用文字打捞岁月的星光

——周永诗集《呐喊》分享会上的发言

散皮

一个诗人的文字能否抓住读者，很关键的因素是诗行之间是否具备一种独特的气息，这种气息是一个诗人的诗学自觉或者说追求，泛溢在文字中间，给人以追踪的冲动，回味的乐趣。周永就是一个有着自己诗学追求的诗人，他的《呐喊》文本中，星星点点闪耀着以诗为媒的诗人行踪和文化情怀，让寻常的生活蜕变为诗意的人生，让内心的繁花似锦呈现为俯拾即是的岁月牧歌。某种程度上，作为诗人的周永是“自足”的，因为他把自己放牧在自我营造的诗意世界里，回首是岁月，前望皆是诗。

诗歌的价值在于打开世界，诗人总是以自己已见已知的世界，呈现未知的诗意的存在，让读者徜徉其中，仿佛发现了新的或者是似曾相识的世界。这样一种诗歌发生学是否恰当，我不好结论，但从周永的诗集《呐喊》中，可以找到一些恰当的证据，为我们关于诗歌的发生学做出真实不虚的写照。

——《呐喊》中，诗人以个人的行踪记录生活，也推开了诗意世界的大门。如《公交车上》《首尔街头》《大汶口》《十八盘上》《燕山》《灵魂种在桃花岛》《守候北大山》《找寻》等等，难能可贵的是这些诗，并不是刻意“存留”诗人的行迹，而是给你一把敲打岁月围墙的钥匙，让你从敲击中找到读者自己的“回声”。

——《呐喊》中，诗人以文人的视角，书法的笔触，书写着人们习以为常中并不寻常的人文情怀。如《汉字》《在首尔大学说起书法》《从甲骨到书谱》《线条，可以放大》《用书法，书写煤的灿烂》《为诗人写字》等等，诗人发现和挖掘的诗意，不再附着于眼前的风景和生活的物件，而是深入文化深层的肌理，唤醒人们伸缩在肌肉中的记忆。

——《呐喊》中，诗人以赤子的胸怀，真挚的情愫，表达着至真至纯的人间情感。如《娘啊，儿子有一辈子的话想说给你听》《在家的时候，娘总爱喝铁观音》《墓碑前，看见母亲在笑》《亲亲的老娘》《父亲》《把眼泪做成诗》等等，这些已不是简单的怀亲诗，字里行间既有诗人的人子情感，也有诗人按耐不住的诉说渴望，更是诗人宁愿放低身段，礼敬天地的心声流露。

——《呐喊》中，诗人以内心的独白，审视的神情，点燃对外在世界的凝视与思考。如《写给黑夜》《呐喊》《我的自白，也是无题》《重生》《静默》《往生》等等，以诗人自我观照的审视，投射到所见所闻所感的世界，从而营造出“不尽于此”的意味。尤其是《我的影子活得比我好》，或许是这部诗集中最好的、让我最感慨的诗：
不敢诅咒你，只有累了弯身的时候
才可以和你靠近

不敢离开你，真怕那个不长眼的风
把你的灵魂带走

不愿放走你，只怕断了线的风筝
找不到回家的路

我知道，你也离不开我
可你活得比我好

短短的8行诗，让人不得不深深的内省：与我们相生相伴的生命影像，究竟是怎样的存在？此在抑或彼在？也不禁让我想起自己的一首诗《镜子里的影像谋杀了我》。

——《呐喊》中，诗人以澄明的心境，短突的词根，映照着以我为禅的精神境遇。以《夏梦》《时钟》《蒲公英》《云》等系列短诗为代表，诗人在看似简单、急促的词语间，试图把顿时的感悟呈现出来，犹如梦境幡然醒来，也如行人在夜间提着的灯，能够看见光芒万丈的必是“禅”。

前面的剖析，都是周永的不同侧面，或者是周永诗歌的多维写作。如果必须对周永的诗集《呐喊》做一个概括，可能最恰切的词就是：博杂或者驳杂。博杂是对其写作范围说的，驳杂则是对其诗歌的成色说的。一是就《呐喊》诗集中书写的事物和关照的范围看，周永无疑是博而杂的。他并没有一个自己持续关注的事物，成为他反复描摹、深入观摩的诗写，即使是诗人的拿手好戏“书法”，也只是诗人用作意象构建的要素。这或许与诗人，即是教书育人的教授，又是成名的书法家，更是不甘沉默的诗人有关，使他关注的“点”太多，精力只能“雨露均沾”了。二是从《呐喊》诗集中诗歌的表现手法上，周永无疑是驳而杂的。诗集中的亲情诗，明显带有桑恒昌色彩；短诗小章中，又发现孔孚的山水；如果说这两类诗歌，主要是一种相对传统的构建思路和表现方法，那么在《大写意》《呐喊》《涅槃》等诗中，则以象征的手法、重组的词语、远离具象的意象，构建出诗歌的现代性；或许诗人涉猎的诗歌表现手法来源较多，现有的诗歌写作正在朝着多向发展、兼收并蓄迈进，或许“融和”之后会有更大的气象出现，那时用文字打捞的将不仅仅是岁月的星光。三是博杂之余，使部分诗歌的完整性和完成度，未能达到诗人自己的预期。虽然诗人对此有着清醒的自我认知和维度把握，但是存博去杂毕竟是壮士断腕之举。

如果一定要提一点建议，那么我建议周永，在李白和苏轼之间做个选择。要么像苏轼一样，即是冠绝两宋的诗词大家，又是名重一时的宋四书家之首。要么像李白一样，一生只唯诗与酒。当然，子非鱼，子亦非我，或许周永先生注定是前者。

                       2023年5月14日母亲节