——从诗书画的联想反刍艺术的美学论道

  （中国作协会员、河北美院教授：梅子）

   “书法吟诗画，风规骋寸心。”艺术是集体潜意识的反应，无论是诗词书法，还是歌赋染画，乃是人格的性情所致，之所谓性为心之本，情为心之用，人之视己如见其肺肝。杜甫《偶题》曰：“文章千古事，得失寸心知。”自性是天，自心是地；所谓人心一念之微，天地人三界皆知。从人心到道心，源自于心界的阴阳如太极的阴阳鱼，黑白邪正，互为消长。一阳撇一阴捺而为之人, 相辅相成，你中有我,我中有你。像文学中的刻画入微，就是刻或画，用文字描写或用其他艺术手段表现人物的形象、性格，就是肺的美丽外衣谓三魂，反射本性之肝谓三魂。 不断地从游魂的巡弋之，追寻陌生化的偶像。在诗书画的艺术结构中，实现阴阳平衡的美学法则。

    艺术审美上，当诗歌或笔画进入画境，形容其景物的优美，即为入画。如以木为底，上加杂嵌以为山水﹑人物﹑花鸟等图案，谓之"木画"。而山水画，则是以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。比如，点画，一则.，文字之点与横竖等笔画。 二则，画家作画的一种技法，从古演变至今，成为边缘科学的微妙视点。妙者，就是形而下的器；微者，就是形而上的道，合成的玄理之处，在于一股真气，负载着四灵的神气而归一脾土，致使阴阳的运化而转换成人文的感悟。还比如，书法中捺的折波和横笔的笔画，即为波画，像雄浑粗犷厚实的黑体字，好比厚土而载物，在脾土的阴阳对接中，立刻印在性海脑膜上。追寻集体潜意识的思维原型，如共工氏制定十干、闰月，制定更为准确的历法，一日夜分为霄、朝、昼、夕，均是天象、物象与人相的内在联系，是谓阴阳产生于宇宙中的日、月运动，禽鸣鸣弋，不经意存放在任何一个艺术家的潜意识之中。

   （中国作协会员、河北美院教授：梅子）

                         一、向度玄理

       笔墨是文字或诗文的书画，艺术家行走在天地的六维空间。或万物在天地六维（上下东西南北）中，正六角形面积为6个正三角形面积之和。如雪花有多种多样的形态，但每一片雪花都是六角形的形状，涉及到水在大气中的结晶过程。大气中的水分子在冷却到冰点以下时，开始凝华而形成水的晶体，即冰晶。冰晶是神体的原型，和其他一切晶体一样，其最基本的性质具有自己的规则的几何外形。如冰晶属六方晶系，最典型形状是六棱柱体。它具有四个结晶轴，其中三个辅轴在一个平面上，互相以六十度角相交，为两颗行星与星盘圆心夹角为60度时，即为六分相，其相位为六合相位，是一张星盘的能量能够把天宫图，从毫无生气的一张纸，变成人类生命力、活力和冲突，象征着两个星球之间能量的协调、对立统一，美学中的共时性。另一主轴，如时间，与这三个辅轴组成的平面垂直空间，为美学中的历时性，即为过去—现在—将来。共时性与历时性的纵横坐标，分别从静态与动态、横向与纵向的维度，考察社会结构及其形态的视角。

       结晶过程中，主轴方向晶体发育很慢（潜意识），而辅轴方向发育较快时（显意识），晶体就呈现出六边形片状。也就是从人心到道心的觉悟。所以，雪花在空中飘浮时，本身还会环绕对称点（最初形成的冰晶，元神）进行的振动，始终保持六角形的形态，是人心中的元神始终伴随着欲神的存在。黑格尔说，“凡是存在的就是合理的”，就是这一思维的佛心。那么，当肺魄的情绪幻想，艺术家从自我的心性，木生火而为一家，映照天体的宇宙磁场投影人体，驱使阴阳变化的八字元神在三维时空，呈现躯干曲线的三角函数图形。

      其一，天象。为稳定的正三角，三爻也，如七曜，即为“象数理”的鼎象。如河图洛书是阴阳五行术数和易经八卦的本源。上古时候，河马背负河图现于黄河，伏羲见之，创造为先天八卦。河图是四方之图，图中用十个黑白圆点来表示阴阳，五行，四象。黑点为双数2，4，6，8，10表示阴，阴数相加得30。白点为单数1，3，5，7，9表示阳，阳数相加为25。阴阳相加为55.。古人说“天地之数五十有五，以成变化而行鬼神也”。指万物之数都由天地之数化生而来。四象之中，每象各统领七个星宿，共二十八个星宿。按古人坐北朝南方位为正位：前朱雀，后玄武，左青龙，右白虎，也是风水象形之源。具体是： 东方三个白点在内，八个黑点在外，表示青龙星象，五行属木；南方两个黑点在内，七个白点在外，表示朱雀星象，五行属火；西方四个黑点在内，九个白点在外，表示白虎星象，五行属金；北方一个白点在内，六个黑点在外，表示玄武星象，五行属水。在《河图》中，四象在外代表阳，动也；土为中代表阴，静也， 中央五个白点在内，十个黑点在外，表示时空奇点，五行属土。外四象、中土联合起来，代表阴阳动静之理。如果将河图方形转化为圆形，则木火一家为阳，金水一家为阴，阳土阴土分别是黑白鱼眼，那就是太极图了。此为太极四象：木为少阳，火为太阳，金为少阴，水为太阴。因而河图为阴阳之用，易象之源。所以，后来，大禹治水时，洛河有神龟浮，大禹用它创作九畴，治理天下的九类大法，为指治理天下的大法。即《洛书》——是将河图四方的八个数旋转而排成八方，即为八卦，每方一个数纳地支十二气象。原理上，图中，将河图中火的2和7数与金的4和9数交换了位置，同时，土五为中显用而寄八方，所以称九星。九个数纵横交错都是15数，显示出五行之妙。五代书法家杨凝式(873-954)年，能诗、善笔札、工行草，笔致遒放，前人有破方为圆、削繁为简之评。有书迹《韭花帖》、《神仙起居法》等存世。

       其二，地象。为倒三角为元神在水上走，为水中火发，表现为河图的物质显像，即为"度量衡"的物象。每一维有阴阳，即为六爻，称六位，以《易》之每卦为六画。《周易干凿度卷上》曰：文王因阴阳定消息，立乾坤统天地，夫有形者生于无形，则乾坤安从生？故曰有太易、有太初……物有始有壮有究（故五行有生数、成数和老数），故三画而成干（天象），乾坤相并俱生（地象）。物有阴阳，因而重之，故六画而成卦（物象或人相）。卦者，挂也。挂万物视而见之，故三画（三角、红尘）已上为地，四画（四灵、四象）已上为天。物感以动（人与物的通感本性），类相应（本情磁化而同源）也。

其三，人相。为六维空间——人仙界 。欲神者，为人相，元神者，为天象。三维空间是昙花一现的梦幻世界等等 。人若是修炼到纯真无瑕，脱胎换骨，一丝一毫不被俗世间的物质引诱时，突破了物质世界束缚的人生活的空间，如海底轮的三角蛇能量，是谓超凡脱俗的人。其身心修行至无边虚空，便入于“天人合一”之境，向度也。一种3×2=6.艺术的卦象。如运用到诗学中，语言的背后渗透着文字以外的歧义性，是谓六爻，维度也。其诗歌的语言名词在动词杠杆的撬动中，生发的意象，是六角的雪花、蜂窝和圣人等等，是物相和人相中最美的形象。诗歌中，如名词的取象根据结构的变化，寻找心理原型，表现为上智下慧。

      哲学上，道者反之动，即为阴阳转化，历来解释者有两种观点：一是，事物运动变化的规律是循环往复。天象，是阴阳有道；道是造成事物性质和不同运动状态的原因。如根据太极图的特点，总结出极思维法，即为对立和合的整体思维，平衡协调的和谐思维，也就是说，道是物性和规律的统一。二是，矛盾着的对立物各自向着自己的对立面转化；人相，是生命无常。人生是一个等边三角形，善恶美丑因果循环,表示阴阳变化循环，一定条件下可相互转化。知道了负宇宙才是物质的本源，

     其四，原理。天地人三位，均是道的演化。天是道，地是理，人是气。气是理的显像，理是道的投影。三维人间，六维天上。六极之中，无道不能变化。元气行道，以生天地万物，天地大小，无不由道而生者也。故元气无形，以制有形，以舒元气，不缘道而生。人相为六角形的欲神意识，若回归于潜意识的元神，则是道无所不能化，故元气守道，乃行其气。气是没有一定的形状、体积，能自由散布的物体。按藏传佛教密宗瑜伽术的说法，生殖轮的颜色为橙色或橘红色，或中医的五行理论，生殖轮的本性（肾）属水。生殖轮的形状为六瓣莲花，莲花中心有一个三角形符号，一条盘成一团的蛇睡眠在其中，周围是熊熊烈焰瑜伽，称为军荼利蛇，象征着性能力如休眠的毒蛇，一旦觉醒便会产生巨大不可思议的法力。有的图像则是在符号中心画一只大象，期望借观想大象的形像而获得大象的神力，就是海底轮的纯真太极一，乃艺术能量创作的本源，向度玄理矣。

           （吉林画家：王瑞芳）

                          二、维度艺术

       无论是整理画稿，还是收拾杂乱的画案、书桌和画具，每一阶段留下的痕迹，思想轨迹营造的画画状态，是一种时间、空间和主客体的美学情致，道也。易说：道有太极。太极生两仪，两仪分四象，四象分八卦。那么，视觉的变化，根据物质和反物质生命质能的高下，其存在的空间有36维。依次是：一维空间——无色间。能看不到物体的大小、形状和颜色的空间，如盲人，便是一种混沌世界的想象，太极一，道也。佛学上，观自在菩萨，行深般若波罗蜜多时，照见五蕴皆空，渡一切苦厄。舍利子，色不异空，空不异色，色即是空，空即是色，大美也。

      道生一，一生二，二维空间——双色间。物体有大小、形状，却只有明暗两色的空间，如全色盲人眼里的世界只是黑白两种色，其中的灰色受不了太阳光线太强而淹没在白色中，阴阳两仪也。两仪是两爻：两阳爻是太阳，至阳；两阴爻是太阴，至柔，偏美也，仁者见仁，智者见智，为平面上的对立统一规律。在立体的空间里，便是三维空间——人间。物体有形状、大小、且五颜六色、时刻在变化的空间，道生三也。若是色盲或色弱. 是红绿色盲，就是分不清红与绿两色。反之，时空和物体的合一，便构成了道，为立体上的道者，反之动。便进入四维空间——因果间。 能通晓因果关系的思维空间，晓量变质变原理，从一种“度量衡”的内象折射中，能掌握平衡，如质量互变规律，、隔行不隔山。从普通人司空见惯的现象中能发现真理，如鸟的飞翔是打结的空间。比如，四象里，少阳（左东青龙）少阴（右西白虎）、太阳（上南朱雀）与太阴（下北玄武），上为外部，下为内部，即为内阴外阳。觉知真理的存在只是一种四灵的的变通，而四灵合一为脾土，即为五行攒簇，便走进五维空间——阴阳两界间。物质和反物质、逻辑与反逻辑、空间和负空间交叉处的边缘空间。  如某一领域的专家达到顶峰时，盲目修炼的和爱钻牛角尖的人，容易进入这个超物质存在的空间，一正一反，明能量与暗能量，螺旋上升，如否定之否定规律。但是，思维走不出来就为心魔，是艺术家的情敌；相反，要是克服了自我的敌人，就进入了人仙两界的六维空间了。

      因此，平凡的花草灵性里，通过“枯”与“荣”的辩证证关系，突现出的生命张力，翘起绘画范式中的挣扎，不断尝试的种种突围。比如，在结构上，取法自然的大胆运用和笔墨上的拙朴，便形成了作品中朴实清新、寓意深远和生命力昂扬的风格。叹息“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。圣人者,原天地之美,达万物之理。”(庄子《知北游》）在师法自然的美学理念之，敬畏自然之法，歌颂生命永恒，让最朴实的花草绘画范式与内容主题，成为以一个个艺术家梦里沉迷的精神枕头。心理原型上，伏羲观察而画出先天的八卦，源于阴阳概念一分为二；文王后天的八卦，以《河图》的“根”本。源于天文历法。心画投影，波心荡漾。因此，对自然范式的独特概括与简约表达，感悟出的独特用笔与大胆用墨——简约而不简单，乃大道至简。

      视点上，表现是中国花鸟画一个永恒的技法形式与内容主题。譬如，画的线条与色彩组合，线条有直、斜、曲三种。直线:大方、坚毅和正直，如端庄的宋体。斜(折)线：代表运动、速度、有张力。如活跃的行草。曲线：灵活、流动而柔和。如流动自然的楷体。那么，传神流畅简练的线条进入颜色的含义，与蓝色(光的三原色之一)混合成品红，与黄色混合成橙色，补色为青色。人文上，如红色是热烈喜庆激动，代表着吉祥、喜庆、热烈、奔放、激情、斗志、革命等，均是一种有形的显意识的对立统一，而要介入无意识的道者反之动，就需要艺术家不拘泥于所谓过多的技法，不沉湎于过多细节，简简单单的几棵花草，便将主题诉求表达得淋漓尽致。如棋画，像棋盘一样横竖成行，界画分明。横向气流有魂魄之势，肝肺之能为性情合一。纵向气流有心神之意，肾精之力为心肾之交。而其中的脾土之气，便是一个人的厚德而承载的玄妙，如后土（社神）之阴，谷神（稷神）之阳，合成的社稷，此乃天地之根，艺术的玄门，即为诗书画的维度艺术。

          比如，线条，不是物象所原有的纹理，第一思维的意也；而是画家用以代表两物象境界的符号指代，第二思维的情也。像中国画中盛用线条，描一条蛋形线表示人的脸孔，或画一曲尺形线表示人的鼻头，其实人脸孔、鼻头的周围并无此线，而是脸、鼻与背景的界线，名为“衣褶”的画法——衣服的褶皱是遵循 人的结构，由身体运动产生人体的重心，要想把头部画得生动、出彩，就要通过简洁而不同的用笔，表达出模特的体积、质感和特点等。同理，山水、花卉等线条，名为“皴cūn法——涂出物体纹理或阴阳向背。通过线和调子的虚实变化表达对象的空间感。调子应概括透明，黑白富有节奏等。其实，实物上都没有线，不注重透视法，情也，是谓显意识的美学。相对而言，西洋画线条不显著，只有各物的界，界上并不描线，极注重透视法，意也，是谓潜意识的美学。的是，笔由心使，墨由心化，笔墨间的恣意生长的无名花草，远譬者，磁化着诗言志的山水；近喻者，灵动着画遣兴的花鸟。以近譬远，思想将在罕譬而喻的挣扎中，寻求意境、表达与精神内涵上的突破。宛如一个散淡里花草的写真，透着一丝执拗的自信，当面对面坐下来，静静地，面对花花草草的生灵之时，那餐风宿露的精神感应，就会身临其境，眼前渐渐清晰一片无维的空寂……

        （吉林画家：王瑞芳）

                 三、美学视点

          写生是一个心情感觉的过程，从习惯套路的审美里，多了一些新鲜的生涩感。致使作品的状态，经过各种物象映射到眼睛的观察，瞬间，下意识的运笔写形赋色，好比把本来成竹在胸的风格、语言、格调统统抛置脑后，彻底的放松身心，任凭感觉在笔尖随意流畅，生发出无言的自性。

“一泻青溪风有岸，三叠丹海梦无边。”书法或者绘画在气的运动上，一则，传统的国画，按画法风格分为青绿、金碧、水墨、浅绛、小青绿、没骨山水等。唯物主义说，主张物质是世界的本原而决定意识，其发展经历了三个阶段：朴素唯物主义、形而上学(或机械)唯物主义、辩证唯物主义和历史唯物主义。二则，西洋画，是指西洋的各种绘画。因工具﹑材料的不同﹐可分为水彩画﹑水粉画﹑油画﹑木炭画﹑铅笔画﹑钢笔画﹑蜡笔画等。唯心主义说，主张精神是世界的本原而决定物质，其基本形式有两种：主观唯心主义和客观唯心主义。但是，不管是唯物、唯心的精神倾向，客体上，纠结的心灵来自于外界审美的格局，人+谷=俗，人+山=仙。俗与仙之间隔着七情六欲的变化，源自于伊甸园的神话，人的前身是神。如道教语中的九（九野为九脏，故神脏五阴，心、肝、脾、肺、肾；藏于五脏中的五种邪魅叫[url=]五尸[/url]。形脏四阳：胃、大肠、小肠、膀胱）虫，就是人身中作祟的种种尸虫。比如，三尸者，为人体内作祟的三尸神，圴有大害﹐上尸彭倨好宝物﹐中尸彭质好五味﹐下尸彭矫好色欲﹐合称为彭尸，每于庚申日向天帝呈奏人的过恶。由此，酸咪咪、鸡屎藤的个性阅历造成了人性的衰变。所以，艺术家的眼里，像野草闲花，本来就是野生野长的植物，自在随意地生长在人们不打眼的地方，恣意乱长，随意地相依，组合的方阵，有方﹑圆﹑雁行﹑钩行等多种古代阵法，其仿真的逼近，衬托高贵，也可以相伴低贱。那么，欣赏的自我个性，也有的就成了名花名草了。

     当平凡的野花在笔下绽放的一刹那，野草们以一种具有创意的挣扎，突破了传统花鸟画的立意…… 视野审美上，艺术家看野花草与赏名花草是没有标准的定位，也没有审美经验的束缚，得来的感受与表达的方式，是无限自由的随性。如果说，人类的思维是二外、八内的思维格局。其诗文绘画创作中，构思精巧、富有意境或笔杆流露风含蓄之美，往往都有“眼”的安置。像诗歌创作时，要全力找出能揭示全篇旨趣和有画龙点睛妙用的文眼，一景一物，便能领会作者为文的缘由、手法与目的。

       譬如，伏羲就看着天上的一片云说：天若同意我兄妹二人为夫妻，就让空中的几个云团聚合起来，若不让就散开吧，然后天上的云就连在一起了。结婚那天，女娲为了掩饰自己的羞涩，就用一块芭蕉叶吧，把自己的脸挡住了，即为艺术的含蓄之美。而这种祖先的右脑潜意识——祖脑，内视觉的眼球转动模式在上面（往上望）。当眼睛往向右上望，则是创作新的景象经验，就像绘制一幅新的图画，渗透在右脑潜意识的四维世界，为祖先、想象、创新的形象思维——共时性，称为“视创”。向左上方望，回忆过去的景象经验，你在脑里看见景象，就像在档案里找回一幅旧照片，反射到左脑显意识的三维世界，为现实、模仿、论证的逻辑思维——历时性，称为“视回”。两者的桥梁为前意识，双眼定定地往前望，其眉宇间的第三只眼，为第六感官，称为凝视，也属内视觉，即为小脑的平衡思维之点。由此的通感之理，画家取材时，对尊花贵草视为座上客。试想，花鸟飞虫，假如长久的凝视，细小的变化都会让心灵感动，产生一种相通的语言。像野花草生长的泥淖，便感受到了生命对土地的依赖，俨如土地给予生命的滋养，在另一块土地上，接受同样的空气、阳光、风雨……当挂一滴陈酿的泪，撕开苍穹一朵朵肥厚的乌云，垂钓秋日里哭湿的大地，那擦拭地的眼角。泪，似乎逐渐越擦越多。这就好比肺部的金(商)为 心宿，古代五音之一，相当于简谱“2”。其五音六律的变化，声音从四象中，获得木(角)、火(徵)、土(宫)、金(商)、水(羽)为五个音阶；六律：定乐器的标准。如是我闻，只有名花、名草才能“入眼”的艺术家，表现五脏对应五（七）情，其波动影响人的阴阳平衡的气血运行，而产生吗啡的兴奋物质。反之，五蕴皆空就是气的流动，回归于内丹田的下玄关，为天地之根，为艺术叫的美学视点。

       你看，那自我的视线、心境停留在那些花丛之中，乐此不疲的画着那些杂草野卉；一任畅快的心境，画出的是满纸的生气和野色，唤起四季繁花画画激情。这样的游魂，通过写生的方式去感知土地，呼吸观看自然精巧细微的造物美感，生命常态就会在平常的野花草间的流连中，情不自禁道倾听大自然的籁音……

（吉林画家：王瑞芳）

                四． 情欲的数理

      画家的作品是一种思维的随性，松散的墨迹间，灵犀袭来，顿时涌现出南宋陈淳、明代徐渭、清朝虚谷等艺术大师的作品；深入分析绘画大家的创作过程，广阔艺术视野的获得艺术定位，尔后，将杜撰的思绪从经验影响里抽离出来，并以文字的形式呈现出长短的有趣记忆，为绘画创作、探索独特的绘画语言，带来了情与性的契机。

      生理上，七情，为肺的七魄。情为五种：喜（口）、怒（眼）、哀（鼻）、乐(耳)、怨(身）情感，反射天地人三魂之性，为永恒的本情。佛教谓眼﹑耳﹑口﹑鼻﹑身五根产生的情，在同义或表里中，哀为：“忧、悲”，乐为：“恐、惊”，将五情合起来为七情。星相家称五情为天干， 为情感表现或心理活动。如表情是心的镜子、情绪的晴雨表：眉飞色舞、怒目而视和左顾右盼，为言语之外的反应。五行中，心火喜气缓——心在志为喜”是指心的生理功能和“喜”的精神情志有关。《素问·举痛论》说：“喜则气和志达，营卫通利”。喜悦的过程，犹如人体精神能源和机体能源的释放过程，获得释放的能源，将形成原动力，展开新的精神活动，并支配着身体活力，触及大脑及整个神经系统的活力，充分发挥机体的潜能，在四维世界里，创造出新的思维。然而，过喜就会心气消耗过度而窒息，如范进中举。同理，肝木怒气上——窝囊冤枉就肝气亢奋而阴气不足。脾土思气结——高度集中，气血郁结。肺金忧（悲，气消）气伤——情绪抑郁而肺气闭塞，如林妹妹。肾水恐（惊，气乱）气下——肾藏精、主水、纳气,和阴阳之根本，肾在体合骨，开窍于耳和二阴（排泄大小便的前﹑后两阴）。其体在发在志为恐，在液为唾，五行属水。如观看恐怖片出现四肢冰凉。惊则心无所倚，神无所归，虑无所定，故气乱矣。恐的情志为肾所主，恐则不解则伤精，精伤则骨酸而气下，耗及肾气之故，就难以创造出自我的笔画。

      二则，六欲，为大肠。指人的生存和享受的需要，属于生理活动的范畴；为短暂的的情绪，星相家称是地支六欲。《吕氏春秋-贵生》首先提出：“所谓全生者，六欲皆得其宜者。”东汉哲人高诱注释：“六欲，生、死、耳、目、口、鼻也。”乃泛指人的生理需求或欲望。人要生存，生怕死亡，要活得有滋有味，耳听、眼观、鼻闻。后来概括为“见欲、听欲、香欲、味欲、触欲、意欲”六欲。但佛家的《大智度论》的说法，指色欲、形貌欲、威仪姿态欲、言语音声欲、细滑欲、人想欲。在道德审美上，便是一种思维的审美。

     三则，关联。七情六欲的一个理性纲领，二是地支六欲。七情为天干，来自于太虚、太极、阴阳的理论。太极本无极，理也，是最初的那个真理，叫太虚，气也，推动阴与阳消涨的力量，是一种促进数、理，演变的一种看不见的存在能量。太极是物质、数，为七情六欲变化的那个象，合为数象。

理据根基，数化阴阳两象，气行使之流动。无极是平面的、三维立体的球形转动。若是划成了一个圆，便包括了诸多时空模型的一个空态结构，如过去，现在，未来，是圆，又非圆，概括宇宙中所有的一切，都是由这个空态结构支撑起来的魔方。其一，平面上，在这个框架里，类似于一汪水。人置身于这个水中。动一念而生阴阳。身，四肢跟随而动，则水亦跟着来动。　当然，这个浅层的比喻只是没有时空的物理层面，而无极则包含了时间，空间。其二，立体上，太阳系是无极的架构，有了动能后，行星转动，一切的东西都转动起来，就有物质的能量消涨平衡。然后，太极就出现了。阴与阳为数，阴阳的消涨就是数理，而阴阳不是单纯意义上的纯阴纯阳。而是阴中有阳，阳中有阴，是一种无限的分形细分结构。阴与阳，在彼此的消涨过程中。根据阴阳组合的方式和规律，衍生出了五种基本的形态气与质——五行：金，木，水，火，土。是一种气与质，一种阴阳的五种结构。　比如，金，即是又不是物理中的金属，它包括了金属，但不局限于金属。　　

       这样，太阳系的架势，再衍生了太极阴阳的数理，最后产生了阴阳的五种属性表现。即为甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸的十天干（炉子），是太阳系直接作用给地球（顽石）这个行星的力量。干，主干的力量，地球在接受到这样的力量作用后，会生出一道反作用力，也就是十二地支。子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。天干地支，二十二种作用与反作用力的交错。就衍生出了人类生存在地球上的物种。天地有情，天干地支全都是有情之力量。二十二个字，阴阳五行力量，皆是有情化生。情，在力与力之间，才会衍生出种种不同的生克制化的变化。在天干与五行中:东方甲乙木,南方丙丁火,西方庚辛金,北方壬癸水。中央戊己土。比如，八字里面，日主乙木的女子，她就会对日主辛金的男子，特别的在意，一见钟情。乙木见辛金变富贵：辛金日元的人，外柔内刚，坚毅果敢，善于变通，追求完美，有始有终，沉稳认真，潜意识之中却有很强的本位观念，有水滴石穿之恒心。具有金银珠玉的性质的人，喜欢壬水，己土癸水一相见浊水污盖珠玉无光，难取用神、见甲木逐财奔波、见丁火（需甲木来生旺）有伤痕。乙木日元的人，为花草之木，个性纤柔，巧忍和执拗，能有极强的容忍力和变通力，需要有一块可以盘根的泥土，太阳的丙火及雨露的癸水枭神，谓之真神得用，是乙木最喜爱的五行天干。乙即轧、屈,阳尚未得正，虽已出壳，但仍弯曲而未茁壮。乙木不像甲木，要用刚锐的斧头来雕刻才成器，反之，弯曲柔和的乙木最喜欢甲木的倔强冲劲，可以攀着甲木的身体，扶摇直上，见到甲木的男性，都会有期望。红拂女看见李靖曾说:“妾本丝萝，愿托乔木。”但怕世间之火的丁火，乙木被焚尽而伤。但在四柱中一见辛金，贵而王侯，特别是月令是酉金，必是大人物。而乙木就符合辛金或甲木的喜好。简言之，就是情人天生的欲望。如此的情欲数理，仿佛平常花草堂的画室，偏于城市一隅，在画室后庭，种植一颗普通意识的小爱情绪，不动声色地撒个野，形成集体潜意识的大爱，那不刻意的平常花草的喜爱，构成了道法自然的结构范式，悄悄地，抵达入室登堂的壁上观。

   （中国作协会员、河北美院教授：梅子）

                 五．情欲艺术

      任何艺术就是表现人的七情六欲的所缘境，为修禅定首先一定要找个目标、对象。源头上，生物是自然界中具有生命的物体，包括植物、动物和微生物三大类，在生存的世界里，则把一切分为矿物、植物、动物三大类。矿物没有生命的物质，植物有生命但没有欲觉，只有接受而没有感受；动物有生命有欲望，而且知道接从授受信息里而感动、激动、冲动，并理智地加以节制，把动物的欲望发展到情感和理智的高度，即为色、受、想、行、识的五蕴。人是动物，孟子说：“人之异于禽兽者几希”。但人是“万物之灵”，比起禽兽的欲望的是一个“识”蕴的区别。

        识者，是依根缘外尘了别（）外境，彼识知之，佛教把所有能识知、能了知的所有现象，都归于心，但它没有主动倾向于目标的功能，如果没有目标，心就不会生起。推度思惟称量观察，集为一聚；依唯识宗说:识可分为八种心王，即八名识蕴。前面六种:眼、耳、鼻、舌、身、意是属于了别的作用，故称为识。前五识为心理学的左脑显意识；转为意界。第六小脑前意识，如是六转识乃眉心间的第三只眼。进入右脑潜意识为我痴、我见、我慢、我爱的第七识。生活中，了别为性，亦名心意。最胜心者：谓第八阿赖耶识——能摄藏前七识一切的种子，意所摄故。故，为识中的诸行种子，皆采集故而行缘，数数间断，还复生起，相续随转，其熄灭生死轮回后的境界为涅盘，即为真如的艺术实相，空也，为宇宙至高本源。

      譬如，四大者，域内有：道大、天大、地大、人大。人法地，地法天，天法道，道法自然，空也——天（时间）、地（空间）、人（主客体），三者合为道，即为神，也就是真相、本相和本能元神。佛家指:地（空间）、水（物质）、火（能量，气）、风（时间），是天地组成的最基本元素，周遍于一切物质（色法）。当风地水合成时，地尽变为水，水是万事万物的生命的起源，水性周遍，水冲火，火则不生；水火二性俱遍虚空，火是其中的催化剂，风、地、水三者便构成为佛。时间之风停滞了也就空空，即为自性，神也，

        道与佛，殊途同归，说明一个理。其大无外、其小无内都是空。所以说，宇宙的本性圆融无碍，即为种空（体性空）,加上“空”即为五种物质，表现为人体小宇宙，如同五蕴、六根六尘、十二处、十八界，本然清净都是如来自性。均是时间、空间、质体（水、人）合成的道，也就是艺术的本质之所在。在道心与人心的关联中，属于神与人的变换里， 互相转化，蕴含着人的前身是神。当人掌握了道并且能够运用道的时候，人成了神。画也入神。恍惚有一种琴的声音，从肺魄引领天魂通向天界，即为艺术的本质。唐赵惟暕《琴书》:"昔者至人伏羲氏王天下也，仰观象于天，俯察法于地，远取诸物，近取诸身，始画八卦，削桐为琴。"比如，一听见马头琴的声音，宛如倘佯在大草原上一样，浑厚有力、苍凉豪迈和温柔婉转的灵魂，被磁化出整个世界成为一片的苍茫，乃元气联通之故也。英国文艺批评家丕德说过：“一切艺术达到精微境界都求逼近音乐，因为艺术必须能泯灭实质与形式的分别，而达到这种天衣无缝的境界只有音乐。”

     音乐没有人文思想的界限，源自于肺魄之金的阴气，因此，《素问·脉要精微论》云：“气由脏发，色由气华”，五脏外华，即心面、肺毛、脾唇四白（四周的白肉）、肝爪、肾发。俗话说：花有五颜六色，人有七情六欲。上唇代表情义（肺），下唇代表欲念（大肠）。任督二脉相交，下交于会阴之间，上则交于唇。唇为脾余，脾主运化，脾气不足兼有肺气不足。在五行里, 脾肺与大肠相表里同属金。肺相傅之官、主气，属阴在内；大肠为传导之官，变化水谷，传导糟粕，属阳在外。情阴欲外，情欲需要脾土的转化情志和欲望。嘴唇是心的形状，止于唇，藏于心是一个人的修养。有一句谚语说：情太切伤心，欲太烈伤身；小肠上端相通脾胃、与心互为表里，下端与大肠相连。肠子的反射区乃心者，君主之官而神明出焉，说明情与欲，分别属于心与身的不同的领域。内情外欲，中医学不把“欲”列入七情之中。道家中医的《普济方》曰：““喜、怒、忧、思、悲、恐、惊”七种情志，若激动过度，就可能导致阴阳失调、气血不周而引发各种疾病。佛教为：“喜、怒、忧、惧、爱、憎、欲”七种情愫，把欲也放在七情之末。儒家的《礼记-礼运》说：“喜、怒、哀、惧、爱、恶、欲七者弗学而能。”佛家说万事皆空。喜怒哀乐，痴情旧怨，一切的功名利禄为尘世一梦之现，便是情欲艺术的心空。

         然而，情与欲互动互补，情的愉悦有赖于欲的满足而生欲，欲的满足需要感情的投入而生情，相辅相成。所以，调整情绪，将抱怨的机会形成情商，即为吃苦的阴性生命，联接智商之阳，一阴一阳，随意着自然、简单和朴素的甜美，表现为画画的小理大道，享受着一个美妙无比、自得其乐的生命过程，在不经意间茁壮成长而绚丽之极。那样，眼里的名花名草的精致，心里却多了一份天然的野逸，似乎每一棵花草，在平凡的乱石泥巴中伸伸懒腰，开口一笑，逗着沾花的画面意态，舒展落落大方的优美，生下来必须就好好活下去，便一一诠释生活的本意。一如宗教的创生，来源于人对自然与社会的认识，属于精神世界里意识形态的掌控。每个派别都是为了引领和笼络人心，形成独特的思想体系，而纵观其本质，都有情欲艺术的共同的根系，滋生着润无细声的生命流淌。

        2019年5月23-26日万年

      （江西书法家：周晓敏）


     作者简介：彭林家， 聋龙天生，党员。静居雾凇的一方灵空，六十年代中期出世于赣东北仙人洞，毕业于东北师大中文系。中国散文诗作家协会副主席，中国散文诗作家联盟评论委员会主任，中国诗歌在线吉林频道诗评编审，国家一级学术团体、中国萧军研究会主办的《当代原创文学作品集锦》副主编，中国针刀医学副秘书长，全球汉诗总会联络主任，北京仓央嘉措国际诗歌研究院副院长，广东净土生态旅游有限公司文化总监。做过教师、警察和工程师等职业，从曲折的经历上升为理论作家、《诗歌周刊》提名批评家，易学、神学、美学天士。中国新诗百年百位最具活力诗人， 2017年中国诗坛实力诗人。出版的著作有《裂开青云的红冰》等，作品散见于《诗刊》《星星诗刊》《词刊》《散文》《散文诗》《中华诗词》《人民日报》《中国诗词年选》《中国诗歌年选》《中国百年新诗经》《中国散文诗年选》《世界华文散文诗年选》《世界华文文学研究》《语言与文化研究》等100多种国内外报刊，任多家媒体的顾问、主编和编委。

，

不错！

精彩评论精神