点评：温经天、余修霞、温柔刀

[url=]The LettersLeonard Cohen - The Essential Leonard Cohen 3.0[/url]

一封永远不会寄出的信

英伦

阿青，别再把我当做好人了

就当做一个骗子吧。你就想

我早晚要狠狠骗你一回

阿青，我这样说你不要生气

我是认识你以后才决定

这辈子要骗骗自己

阿青，你，是我设的

唯一骗局

温经天点评：信的意义在于沟通，不会寄出的信的意义在于自我倾诉，倾听者与倾诉者同一，感情的戏一个人演，悲喜自知，三层骗的含义不同，悲剧的分手，自我的揭破，苍凉的自白，没有更短的信可以容纳更多的故事含量和情感容量了，这首诗构思精巧，表达自然，回味空间大。

温柔刀点评：诗歌的光彩照人处就在于语言干净，情感真挚。离开了这两个主要元素，也就无从谈起这古老的艺术了。在巨大的情感流冲击下，如果有人还要执意谈起诗歌语言的艺术之美，这就好比要长舌妇拐着三道弯去打口水仗，实在是太饶舌太不靠谱了。作品内核的强大程度已到剥离一切哗众取宠的外在形式，非井喷而不能言及，矛头直指内心深处，既是对世俗的叩问，也是内心深层的反躬自省。这种赤裸裸地书写，除了需要真情，更需要匕首朝向内剜的勇气，尤其是当爱情这个主题正遭受着前所未有的洗礼时，我们将这一封永远不会寄出的信作为领衔的开篇之作呈现在茗友们眼前，用心良苦由此可见一斑。

余修霞点评：如果是这样深情的骗局，谁都渴望获得。不惜用最坏最荒谬的方式得到阿青，不，应该是理想中自己最不可能的样子。像莎士比亚那样，因为爱你，所以要先伤害。不同的是，此作者设置骗局是为了更好地相爱相杀，维持这不可持久的虚幻。脆弱而让人驻足。

有一封信正走在路上

英伦

我知道将在午后抵达

但依然等天黑掌灯后再拆

我习惯上半夜梦游，下半夜归家

黎明前用惊醒把信封压住

用露水补足她信中笔画模糊的部分

用枕头做模板，把她的模样再拓印一遍

爱情不是格律诗词，非得处处对等

但我和她昵称的笔画却完全一致

是偶然还是有意为之？

莫非是为一旦成了陌路，也容易记住？

所有的感知都有两种结局

此刻我已张开一双没有泪水的眼眶

适度的干旱，爱情才能扎牢根须

忧伤才以更好看的样子

在我的两肋旁逸斜出

或许这是她最后一封信了

我要到路口迎迓，提着心痛

温经天点评：痴情人在寄出最后一封信时的思绪乱萦，对有情人与自我相同的点滴细节的勾勒，让人读来顿感爱之卑微，心绪脉动与抒情节拍很契合，读感由心始发，除了感慨别无多余的话。

温柔刀点评：如果说这首作品的作者是一个女人，那可真是太小女人了。遗憾的是应当出自于一个情感女性化倾向十分盐重的男性作品之手。因为爱情的烈焰，他已高烧到说胡话的地步___作品的细节剧透出这种情形：“我和她昵称的笔画却完全一致”，但这还不足于让我们说他达到了说胡话的地步，除了前面“用惊醒把信封压住，用露水补足她信中笔画模糊的部分，用枕头做模板，把她的模样再拓印一遍外”，好戏还在后头：“适度的干旱，爱情才能扎牢根须，”呵呵，一首好的作品应当是真实可触的，蛋是，这是一封“正走在路上的信”，也就是臆想之作，更好玩的是作者还不得不“提着心痛”，“到路口迎迓”，如果不是刀刀牙口好，雅兴高，这个“迎迓”差点笑掉刀刀的两颗门牙，外加六粒卧槽的大牙。所以还不至于要了刀刀的小命。要补充一句的是老实说，这些戏谑之处，也是诗歌的可爱之处。若本群有钟意可爱的女子，刀刀建议面对这样痴情的男人，赶紧收拾行李，骑一头小毛驴，干脆嫁了吧！如果说这个作品还有什么毛病，那就是费了九牛二虎之力谈信皮信封，只有一根毛重的内容。

余修霞点评：第一节很平淡，第二节开始惊艳了，格律与笔画貌似和爱情毫无关联，却带有宿命的巧合。我只能说，你们在一起吧！有多心痛，就有多战栗。这种自虐式的情爱，恰恰映射了缺爱者的天真和魅惑，让读者情不自禁产生我见犹怜的保护欲。

潮州故事

苏小青

亲爱的爸爸：

小时候你会把想说的话写在我的作文本里

夜晚的梦都是在你的胳膊上

下雨了，下雨了。小鸟伸出舌头

树叶探着身体

你教给我认识的汉字——正义、孤独、善良

它们被雨水洗的干干净净

爸爸，我也想给你写封信

是我写的第一封，给最爱的男人

我们的快乐时光都去了哪里？

在相册的阴影里

在我的手心，你呵出的烟圈

爸爸，这座城市每天都在狂欢的宴会里

可是你送我的烟花都在尘世寂静的窗外

我不原谅你变老

不原谅你不能背我去医院

我常在夜半惊醒找不到你，我好惊慌

我是你的小仙女

被你娇宠活在一首诗里

北风把我们北方的院子涂抹上明月的体香

南风一遍又一遍吹拂南方的祖屋

折断的痛，你嘴角的缄默

我要做你的小母亲

我要涉水千里

去引渡你的池塘，果园

爸爸，我要带你去最好的咖啡馆

听最安静的音乐

在有艳阳的南方里

把你低下去的音量

拧到最大

温经天点评:这是一首层层推进的，叙事有些线性化的诗。从童年的幸福写到当下的追忆，从成年的都市写到情感的升华，一步步，纯粹、追忆的欢喜与当下的忧伤，过去的甜美与现实的弥补，很自然很到位，值得称道的是诗的收尾，在有艳阳的南方里/把你低下去的音量/拧到最大，幻想的美好，有一种对美好事物的视听感，在搬运挪移中完成对父女情感的亮化和聚焦。仿佛看了一场色调橘黄、体温满满的艺术电影。情感的升华部分很到位。

温柔刀点评：童心无邪，童趣可品。作品从三个侧面展开三种身份，并呈现三种境界。一是小仙女时，小鸟伸出舌头，树叶探着身体。二是邻家小女初长成时，不原谅你变老，不原谅你不能背我去医院。三是初为人母时，把你低下去的音量，拧到最大。短短的一封信，几乎穷尽一个人的一生。作品信息量大，对社会各阶层各层面的辐射性强，诗性化的语言和感性化的表达增强了诗歌的可读性和真实性。有一处显得牵强，被雨水洗的干干净净的非汉字，而是正义、孤独、善良本身，这儿的起承转合需要进一步调理，将桥搭好。

信札：日常，记忆，想象

巴客

试图给双眼安装上弓箭

对付漫过一切的扇形世界

我有悦耳的黄昏

可醉入墨趣好像经历过三个朝代了，在窗户外

天空有过塌陷，又被弥补

那些巨响

数百次震穿我的耳膜、个人成长史

和情爱的仪式感

我雨淋淋的眼眶在灯下背叛过行旅和黑暗

我死而复生却不留痕迹一场虚拟的雨正在生成

我满脸是爬行的乐谱

烟雾之上，我的呼吸变得有点抽象

我的呼吸似乎像细流一样

倒向静止的茶盏此时我不能确定我是否从属于窗外喧嚣的人世

我已经堵住了空气的路径

我漫不经心靠近一个独自游荡的鱼

它是我剩下的唯一隐喻

它使我绕开因果

也许我该敲去所有物什的阴影

让阴影顺着光逃离

我要躺下来，合上身体——

这时的我如此具体这时的我，如此具体

我可以用开门的方式浓缩一天的意义

我可以加入一幅画，以我的烟和茶去完善它

让它保持沉默的禀性

让它无边无际

温经天点评：这是一封给内心自己的信札，面对时光、孤独、历史的虚无和外界的隔膜，一个人遵循自我意识和审美意愿，在与世界的对峙中建设着精神的自留地。烟与茶托住生活的底色，门内门外的两个世界有两座不周山，面对生命的坍塌，记忆和想象的修补落实于诗篇和画作，艺术拯救了自我之灵，也还原了自我之躯。我沉浸于这首诗挥之不去的沉默态度，隔世旁观或无视，这样的人生态度强大而孤独，基于对自我世界的系统认知和对外物世界的系统感知，语词随着叙述的脉动展开，而诗意则随之收缩成坚硬的核，这就是生命诗学启迪我们的具体获得。

温柔刀点评：大家都说好，好的地方刀刀就不叨叨了。挑两个刺；一是局部啰嗦，二是个别句子因了标点有了病句之嫌。

给蕾艾喜鹰的信

健如风

那个黄昏，野燕麦收割了阳光的金子，麦芒上风在轻语

达·伽马大桥铺开长长的信纸，历史的海盗船呼啸而过拖着黑烟

亲爱的，二零一九年五月二十日的里斯本正进入暮色

第二个帆船酒店独立在特茹河岸，多么像怀抱涛声的旅人

滑板车送来笑声，唤醒隐忍的感伤。一只白鹭在河滩踱步，放弃了天空

在我们身旁，夕阳落入秘境，神的额头显现出最后的悲悯

总有不能放弃的。我抱住你们

五月抱住了五月，把浪费的时光紧了又紧

不是离愁，不是离乡去国的痛，也不是四十多年的风雨，声声在耳从未止息

急流，漩涡，水色若墨，黑暗处的饕餮之口，水面上血一样燃烧

失火的城区没有呼喊声

渐渐走失的人，倒不尽身体里的水。记忆取出闪电，是否会义无反顾挥向未来

使命终将被唤醒，找到存在的意义，当英雄立于天地，请世界隐身

……一首好诗充满了泪水，它避开语言，在不为人知处缓缓流淌

亲爱的，太阳落下，总有一座山把它接住

温经天点评：不太了解诗中的故事背景，但能够读出异国情缘和他乡遭遇的隐约故事线。场景的渲染如同油画，很美很沉郁。由于故事信息的不确定，导致我对诗中的诸多大词没有明显的感触，或许作者真的需要加一个注解帮助读者在基本的故事层面落地，否则我也不能肯定这首诗大开大合的大情感来于何处，去向何方。我也只能空洞地赞美：去国离愁与爱痴，一把大火使诗人内在的心灵秩序瓦解，崩坏的世界也不足以抵御诗的悲怆。铺展的句子好长，我有两个判断：要么它很土气，要么它很恢弘。希望是后者。

温柔刀点评：诗歌保留着一个远离祖国的游子对家国情怀及昔日好友的不灭记忆。诗性的语言，厚重的画面，沉郁的色调，粗犷的风格，都给人留下了深刻的印象。尽管诗歌的内核充满着迷幻气息和颓废式倾述，但结尾处却传递出阔大的胸襟：亲爱的，太阳落下，总有一座山把它接住。蕾艾喜鹰，我在达·伽马大桥等你。虽然以散文诗的形式呈现，但结构依然有值得商榷之处。

信或者其他

阿雅

弦断或绕树三匝都是悲凉之事

太多的信没有地址或夭折在路上

孩子的书包、生病的老人、越来越高的房价

越来越低的赞美……

这些起句里的问号、感叹号

被风吹着，滚来滚去

滚来滚去的还有大把的泪水、疼痛

疼痛之上之下深渊或稻草的犹疑一封信里的悬崖和梯子正被雨水说出

而我们，只是排列其中的石头、木块

间或旁边的青草

被用来记录荒野的变迁、一页白纸里的波涛

以及色彩结局成迷。是的，每一封信，都有奇妙的旅行

历史是最好的倾听者么？

被替代的词语还在奔跑，他无法停下

他要穿过悲凉，在漫天星光下把怯懦和疲惫

一点点打扫干净

温经天点评：此诗冷静的辨识和渗透的仁心令我敬佩。从现实的悲凉出发，写书信的求援之抽象本意，再从客体的书信内部将自我和人性轨迹代入期间，困惑于书信的真实归宿。在时光背景或历史背景的大幕前谈信的哲学价值和生命意义，得到的结论是迷，是空无，但正是这空无的意义驱遣着人类继续表达自我，实现自我，寻找自我，尽管注定是孤独的命运，悲凉的生死结局，也不论书信改变了怎样的形式和内容符号。此诗情怀辽阔，哲思高深。是我个人欣赏的佳作上品。

温柔刀点评：这是一份真情之作，诗歌对现实世界有着类似浮世绘的粗线条勾勒和大跨度呈现。起句不凡，但内容显得空洞了些，特别令人遗憾的是，个别大词，对诗歌的真与美做了部分消解。标题也呈现出不实诚的一面，这对诗歌的质地是一种伤害。

给你的一封信

余修霞

时间还在，我还在

武汉的地铁增加到8条

没有一条可以迷惑过去

地名旧，我也很旧

一个人呆着喝老白干

你也阻止，包括

那种印着雪，倒出来

冒泡的短暂和膨胀

你还阻止我寻找目的地

其实，我根本没想过瑞典

诺贝尔奖也不属于我

和你一样，越来越多的事物

开始远离我

你不愿当回头草或歪脖子树

植物太容易折断

我的心断了那么多次

依然可以坐出8条完整的线路

反复把关于你的记忆

运送到最偏僻的角落，离开

这招数，人们用来遗弃宠物

对不起，我借来用用

我的宠物就是诗歌

这比买戒指项链更像结婚

可你找到了更像我的女人

假冒爱情，娶走了婚姻

我也这样，还有了孩子

对一切，怀着善良的妥协

温经天诗评：这首诗的喃喃自语让人感伤。不是感动于对诗歌的重视，而是感动于对生活的和解；不是伤于男男女女的离合，而是伤于这样的单亲母亲的社会普遍性存在。

温柔刀点评：这是一出具有唐璜式的悲剧故事：一个游离在诗歌大门之外的男人远离了一个嗜诗如命的女人。诗歌围绕着爱情这根红线展开叙事，将两个不同人的性格比对着刻画得十分清晰。诗中的男主角自是不足挂怀，但他毕竟作为参与了这场没有结果的爱情一方，留给女主角的是“倒出来冒泡的短暂”的记忆，面对这首饮鸠止渴式的诗，我们不得不感谢这个假冒爱情，娶走了婚姻的男人，正是这碗苦酒营养了诗人的骨格，也为她的诗补足了精神之钙。

余修霞点评：轰轰烈烈的爱，充其量不过是冒泡的啤酒，酒劲一过，结局就是妥协。痛惜的不是爱本身，而是心碎后依然完整的自己。不值得，却又充满仪式感。爱情与婚姻的界限，就是从对抗自己的失败中逐渐清晰起来的。

人间致辞—一封留给未来的遗书

紫穗穗

亲爱的，我已舍弃悲伤

舍弃孤独的狐尾，在你的身边

乖巧如鸟。每天写诗如净手洁面

显露出日常最斑驳的素颜与文心

你可以爱一爱我，这少妇的身体

你也可以爱一爱我，一颗小女之心

身心合一，太阳的鸡蛋打进清汤挂面里

每日翻炒煮沸的文字，慰藉琐碎的五味

亲爱的，你钟情的诸多事物

总是与我的双脚南辕北辙中

我们各自伪装安好，岁月静好

你男我女。你夫我妻。你死我休

今晨，我的爱

必将起于人间烟火，而休于

糊涂智者与土地隆起的致辞

温经天点评：灵魂清洁的诗总有语出惊人的落点，爱的厮守正是爱的真谛。诗在其中穿针引线，愁苦的心境袒露无疑。人与狐的姻缘，注定的悲剧，象征着那些注定撕裂折磨的命运。而预谋甚远的书信，本身就是一个天大的隐喻。人性如此，感慨叹息。这首诗的情绪控制力不错。

温柔刀点评：这首诗歌应当是本次作品集中出类拔萃的一个作品，语言精致，叙事舒缓，格调端庄，情态稳重，呈现出人到中年的智性之美和文化人的知性之美，将中国传统文化中的精髓部分表现了出来。美中不足之处是，本来是一个非标的十四行，最后一节却突然冒出来个三行行文言，结构与形式上出了败笔。

余修霞点评：本诗孤独而执着，既烟火又高洁，既少妇又少女，浓缩了一个女人绝版的钟情。

写给母亲的信

孙梧

母亲还在祈雨，瘦骨如柴的供品

低于体内的血液。驼背的祈祷

与神灵对话含糊不清

阳光照旧普照大地，对于命运的抱怨

远远低于土地的干涸。当祈雨声盖过

风声，就会变成一场下在城里的雨

隐藏在我的文字中间

我只能以信件形式吹着乌云

沿着水泥路、柏油路，踏进土路、山路

让电闪雷鸣收拢翅膀，让浇地的村民

回归，让庄稼接受洗礼

母亲就可以平淡地活下去

继续装满大地的宽广和细小的牵挂

我知道母亲从未离开过村庄

大字不识的母亲读不到信，还在数回村的人

多少年了，天色落暮后的村庄

褪去白天的祷告，和月光一样

一个人的村庄是寂静无言的

余修霞点评：本诗节制并有大气魄，语言富有张力，一下就打开了别人没有打开过的一个崭新的村庄。母亲，也不同于一般的母亲。作者完成了诗人的使命之一：将普通的事物呈现出簇新的一面，让读者发现被忽略的日常与气场。

往事

亘亘

如果她读过三年级，哦，不！哪怕是一年级

能在信封上写明地址和邮编，写上“杨春桃同志收”

能在正文写上“速返”二字

这封信会不会雄赳赳气昂昂地跨过鸭绿江

顺利到达朝鲜，炮兵部队的炊事营，那个抛妻弃子的男人手中

他会不会流泪？会不会急速返家

救回妻子怀中快饿得断了气的孩子？

“写到这里，我只能一声长叹——唉！”

这个心里装着太阳、满脑子保家卫国的男人

这个从朝鲜战场上什么都没有带回来，只在脖子上

带回一块枪伤的男人

这个晚年靠领着政府救济款，耳聋、住在违章建筑里

只要别人和他谈论现在祖国多么伟大就两眼放光

自己却艰难度日的男人

就是我的爷爷。现在他和奶奶都去世了

终于并排着挨在一起

好像彼此凝望，深深爱着，也好像谁都不理会谁

温经天诗评:书信里应该有故事，也应该有叙事的方式。这首诗类似魔幻现实主义小说的开篇方式将往事最具有关键点性质的场面加以另一个剧情选项，这样的假设虚构的写法反而将往事的锥心悲苦更有力地表达了出来。换镜头，一声长叹来自倾听的记录者，这样的镜头一顿，又转入对故事人物的深入刻画，最后作者揭秘往事的主人公正是自己的爷爷，生死大事转瞬百年，后者记载一腔幽厄。这首诗的叙事方式大胆、自如、富有诗意的逻辑性，也能够最大化地抓住读者的吸引力，徐徐展开人物的命运，引人一步步解开谜底，一个永远也猜不到结尾的故事或者诗歌，是成功的；一个迅速剖入核心剧情的开篇，是成功的。无论它是电影、故事，还是诗歌，这样的叙事技巧都是经得住考验的。

温柔刀点评：诗歌讲述了一个抗美援朝的老军人凄楚的爱情故事，他没有文化，甚至不曾上过一年级，豆大的字认不得一箩筐，更不用说写信，命运没有选择地将他遗忘，他晚年只能靠领着政府救济款生活。信中提到的虽然只是一个人，其实是一代人悲剧的代表和缩影。作品没有加工过的痕迹，没有可歌可泣的故事，更没有引人入胜的离奇的情节，因为真实，因为纪传式的写作为老百姓立传，于是，我们选择了这首作品。

也就一封信

鲁亢

每封信都藏着暧昧

用词，笔划的认真，时间和背景

收信人没有动心，几乎是

收信人看不上那付长相

好多年过去，今天金星穿过太阳

本地正等待雨下，解热，空气好些

酒驾成为新闻；动物园搬迁

老张的公司也搬迁

不同路线，老虎和桌椅都没脾气

妻子一进门就要洗澡

她晚上有饭局，劝过她

少吃海鲜，油炸物和泡菜

但她没有想做美魔女

她的姐妹们还没有变老

也就一封信

夹在书籍里，纸头稍有变色

写信的人想表达得淋漓尽致

这种人往往长寿

貌似爱较真，热衷占星术，和鬼传奇――

电视里议会打架才吸睛——

男议员掴了女议员一巴掌

看得人眼镜差点滑到下巴

而信中住满了生灵

外面的人显得特别孤单

余修霞评论：这首诗有点魔幻或无厘头，后现代主义者往往喜欢跳跃，从暧昧到妻子，再到议员粗暴而吸睛的举止，最后回到信内与信外的疏离，让人不明所以。即便如此，这种迷宫式的结构仍旧迷人。作者企图把读者引走后再带回来，由此设置别样的阅读期待。

与子书

英伦

吾儿梦启：

是夜面诲，过时不赐

此信不谈别的，只和你说说你的母亲

相信你比我对她了解更深，特别是

她那座幽深，温暖，球形且富有弹性的宫殿

你的第一声啼哭，是她锦瑟最好的和鸣，只是

她为此弹断的手指，她身体撕裂的嚎叫

你都从未所知——

那是寒冬时节，阳光缩着身子，如倦鸟栖在家园

落冠的月季花枝，在她的额头飘浮

像饥饿的人扑在一碗尖尖的面上，你

扑向她山泉般汩汩的双乳上

她忍住了你过度用力吮吸

嘬出的血痕，却没有忍住一场巨大的

喜极而泣

如今你已长大成人，切记：

在她面前，别伤害任何一棵小草一只昆虫

世间所有的生命，都住在她怜心的暖巢；都是

她梦中因贫穷而无力抚养的孩子

有月的夜晚，别陪她外出散步

阴影中的家，熟睡的邻人和小鸟，都是

她心痛的根源。空闲时就静静看着她吧

看着她在堂屋和院子里静坐或忙碌

像打量一棵晚秋的庄稼——玉米、稻谷或高粱

然后低下头想想：

她瘦小的身躯，她狭长的心头和眼底

是怎样孕育出你这样

丰硕的果实？

父书无字，惟口谕禀述也

2019.6.17

温经天点评：本诗形式上有些花边雕饰，其实也无妨，唯有前半部分的表达略做作刻意，毕竟信是写给儿子的，不是写给众人的，不需要强大的赞美之修辞去教化下一代；内容与形式，修辞与情感，结合最好的是后半部分，真实的现场感，深沉的赞美力，做得很好。前半部分需要减少修辞和比喻，让母爱露出来，别用华丽的布匹包裹过度。

温柔刀点评：或许这是一种具有家教式的书信文化，诗中寄予儿子对母亲保持着教徒式的信奉与服从，刀刀有话要说，对一个已长大成人的成人，这种有关母难，孕育与分娩的话题，有必要这么张扬么。如果说开头开得毛手毛脚，那么结尾更显得画蛇添足。

给你写一封信

林小飞

学着古人。也送几个橘子

也拿着毛笔，写几行字。

一定附上，这是在

烈日下雨水边霜冻前采摘的

最后，也顿首顿首。

我不喜欢用小楷写

人已经到了一定年龄，不用再讲究

那些方折冷峻，端庄典雅

我愿意用行草书写，那样会显得洒脱率意些。

此刻，我在登山途中

一头牛在安静地吃草

树上的鸟都在小心地鸣叫

我总是担心脚滑

为此常错过从谷底涌起的云雾。

我多次站在寺院的墙外

听一些诵经的声音

然后我会告诉你

爬满院墙的野藤又拓宽了它们的领地

角落里生长的碗莲

开出了一朵或者两朵小花。

2019.6.8

温经天点评：人到中年，一切开悟，不再拘泥，有心无力，有力无心，都是顺其自然。此诗自在随性，闲适达意，也有小乘的境界。一句话，读后，我人已在舒适区。

温柔刀点评：一波三折是本作品的看点。从诗歌的第一节可以看出，写一封信，有多么难！诗人从端庄典雅的古人说起，当你正感兴趣时，诗人迅速宕开话题，笔锋一转，写到现在的心境，原因是“人已经到了一定年龄，不用再讲究”，其实是话里有话，蓄着话外音。明眼人一眼就知道事情的真实原委。此其一折。第二折，“此刻，我在登山途中”。这出戏，也是戏里有戏，“因为担心脚滑，为此常错过从谷底涌起的云雾”。你知道这脚滑，云雾，都是有所指的，当读者正处于云雾缭绕的氛围中，诗人突然又一个大幅度转身，“来到寺院的墙外”，此其第三折。落笔处开出了一朵或者两朵小花。此其最明亮的部分，诗歌到此笔墨一收，让人回味无穷。在光与影，明与暗的切换中，诗人妙笔生花，诗意纵横，将古与今，局内与局外，入道与出道诠释得悲喜交加，五味俱全。

余修霞点评：本诗打动我的，正是这种不讲究，洒脱得让人忘记了云雾的迷茫，只剩下生命貌似随意却开得认真的小花。何尝不是芸芸众生的写照，明知难逃平凡，却又混迹于平凡之中，随时等待拓宽自己的领地，大显身手。坚韧，是平凡最大的野心。

信

纳兰

这是一封能经过安检的

私信。

它巧妙避开一些敏感词，在可说的范围内言说

如同羊群在专属的领地里放牧。

用修辞和限定来消解敏感

就是使英勇的螳螂

缴械，使麦穗的膝盖屈服于镰刀。

纸上写信

像是在瓜田使用隐喻

要小心翼翼地避开西瓜的雷区，

在可说的与不可说的之间

架起天梯。

谈谈天气吧，雨水说来就来的样子

很像不速之客

我煞有介事地写信

爱和意图就隐藏在话语之中，一如个人隐藏于众人之中。

幼小的灵魂，在词的镣铐里。

墨在砚台里

内心的空白在偌大的宣纸上。

2019/6/20

温经天点评：诗歌是语言的艺术。语词的使用，修辞的巧用，隐喻的应用，都是诗歌创作的核心之义。这首诗充分将语词用活，修辞得体，隐喻精巧。且在行文的语气上透着一股幽默，还有不得已而为之的小小炫耀。这首诗本意在于维护书信的私密性，强调在信息时代对技术管制的质疑，作者聪明地将一些讽喻融入诗中，给读者看，引发会心的共鸣；又妥帖地将一些温柔汇入诗中，给书信的对方看，将对生活的温柔潜藏字中。气息通透，分行洒脱，语到意到，不拖泥带水。高于许多具体叙事的书信，是形而上，也能接地气。可意会不可言传。颇有玩味。

温柔刀点评：这是一首不可多得的佳作，几乎受到读者众口一词的好评。究其原因，体现在多个方面。一是语言老道，展现出真实可信的一面。如“像是在瓜田使用隐喻”，“如同羊群在专属的领地里放牧。”“幼小的灵魂，在词的镣铐里”，既交待了信件的内容，又带出诗人对生活的多重体验及劳作的艰辛。无论是农民，牧民，还是书生，每个身份都有独到又不谋而合的真实体验。二是表达委婉，呈现出明修栈道，暗渡陈仓的艺术性享受。如“巧妙避开一些敏感词，在可说的范围内言说，用修辞和限定来消解敏感”，影射历史同时，又触及到当下。三是首尾呼应，浑然一体。前面说“这是一封能经过安检的私信”，后面却是“内心的空白在偌大的宣纸上”。信的内容看似只字未提，处处却透露出其真实的一面。也间接为读者理解敏感词，隐喻，天梯，镣铐，雨水，提供了宽广的舞台和辽阔的背景，既然“雨水说来就来的样子”所以，最后，我们还是“谈谈天气吧。”

余修霞点评：这是一首有秘密的诗，犹如在众多的词语与修辞中，信手拈来般妥帖，越想隐藏，越是公开了这种神性，但又无从看清。

不错！