台湾诗人：本名郑愁予，原名郑文韬，现旅居美国，任耶鲁大学东亚文学系教授。祖籍河北宁河，1933年生于山东济南，台湾著名诗人，代表作《错误》、《燕人行》、《小小的岛》、《寂寞的人坐着看花》等，被称为“浪子诗人”，“中国的中国诗人”。
《错误》
文/郑愁予
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落
东风不来，三月的柳絮不飞
你的心如小小的寂寞的城
恰若青石的街道向晚
跫音不响，三月的春帷不揭
你的心是小小的窗扉紧掩
我答答的马蹄声是雒览龅拇砦?
我不是归人,是个过客
（选自：高中课本第一测的第三课）
【人物档案】：台湾中兴大学毕业，中国海洋大学驻校作家。童年时就跟随当军人的父亲走遍了大江南北，长城内外。抗战期间，随母亲转徙于内地各地，在避难途中，由母亲教读古诗词。15岁开始创作新诗。抗战胜利后到北京，曾就读于崇德中学。1949年随家人去台湾。1958年大学毕业后，曾在基隆港务局任职多年。 1967年成为中国台湾第一位受美国爱荷华大学“国际作家写作计划”邀请的作家，并获得英文系艺术硕士学位，后在爱荷华大学任教，1968年赴美，在爱荷华大学国际写作班进修研究，获艺术硕士学位。1990年至1992年任台湾《联合文学》总编辑。2002年，香港教育局将《雨说》一诗编入中学教科书，并将《水巷》一诗编入职校教材;同年，担任“香港双年文学”"评审，并参加科技大学现代文学座谈会。2003年接受美国加州注册世界文艺学院荣誉学位，2004年荣获美国耶鲁大学终生荣休教授、博岚佛学院终身院士并被聘为驻校诗人。
2019年5月8日，参加在湖南怀化举办的“以爱·乡愁”为主题，中国海峡两岸诗歌音乐晚会。6月23日至26日，受邀前来参加山大威海分校系列活动，24日下午，接受了本报记者的专访。6月24日晚，在山东大学威海分校报告厅内的场景，两个半小时的演讲中，80岁高龄的郑愁予极少停顿，亲自朗诵一首首诗，意在让现场听众感悟诗的音乐节奏感，而不是像以前在学校时单一的讲述理论。在当晚的演讲中，时间已过晚上9点，郑愁予每朗诵完自己的一首诗，回味中，那深情的经典《错误》诗作，为诗人佼佼者的奠定诗坛，承受的中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的传统。期初，全场变得异常安静，静静地，等待这一刻，聆听谱写这首诗的诗人的原声朗诵，而郑愁予仿佛也沉浸在回忆的梦境中——诗中主人公“我”骑着马周游江南，留下了独守空闺的女子，日以继夜地等待着、盼望着情人“我”的归来。然而，女子痴痴的深情却换来了漫长又百般无聊的等待。由于，她的心“如小小的寂寞的城”，没有“东风”为她传递消息，没有满天飞舞的春天的“柳絮”；所以，她的心是“小小的窗扉紧掩”，时刻留意着青石道上的“跫音”，甚至连帷幕也不揭开，只能去看看窗外花团锦簇的春景，慰藉心灵。
梦醒之后，寂静的台下立即变得沸腾，台下的听众就报以热烈的掌声。的是，感同身受，上世纪80年代，郑愁予曾多次入选台湾各类“最受欢迎作家”榜单，在台湾《中国时报》票选时，发行200余版的《郑愁予诗集》，是唯一入选的诗集，被选为“三十年来对台湾最具影响力的三十本书”之一。
错爱，对唱的情歌
鉴赏名家郑愁予的《错误》与觉悟觉知的觉真
彭林家
一、诗法觉悟
觉悟，是由迷惑而明白心的轴轮，渐渐领悟教义的真谛，还原成真实的道理或意义，开始明心见性。那么，由模糊而认清的醒悟，如觉悟社，是以革心、革新的精神，求自觉、自决为宗旨。在中国的版图背景上，台湾的日月潭，艳阳高照，明镜高悬；长春的净月潭，碧波荡漾，春之长久。两潭之水，一日一月，成为两岸遥对共明月的姊妹图画。画里画外，仿佛是七仙女的一缕白衣，将天使眼中飘下的两滴晶莹的泪水，将瓦罐里日月潭的潭水，注入净月潭水中；一滴滴在南方，一滴滴在北方，缓缓地，洒落在人间的大地上。
你读，郑愁予的《错误》：“我打江南走过/ 那等在季节里的容颜如莲花的开落 /东风不来，三月的柳絮不飞”。一首诗传唱五六十年还受欢迎，让80岁的老人笑容，一一洋溢着情的和蔼，诗的远方。诗意上，我从江南的诗韵里走过，灵魂为之冲刷，我的激情为之澎湃，水乡的烟雨、蓝布衣裙和头巾下，闪露着明澈的眼眸；那神情依稀有淡淡的清馨和着哀怨，交织成了江南独有的的风情意韵，随着水乡的流水，一淌再淌，长年累月好似莲花地盛开和谢落时的变换；这种变化跟随季节的转化让我无奈，没有丝毫的痕迹可寻。这里的春天毫无声息，没有风波云涌，只有轻轻的涟漪浮在水面之上。 三月应该是花的时节，水乡的你格外动人，犹如是初开的蓓蕾，带着粉色的轻梦，沉沉醉醉地飘进我的眼里。
主题《错误》的本意，是与实际不合的看法，表现为不正确的观点、行为等。如错卦，是将本卦的阴阳爻在位不变的情况下，阴阳体与用的转换而成。心为肝之体，魂也，三性也；肺为心之用，魄也，七情也。那么，三性与七情的转换，源自于禅心的静态下，魂魄互居，阴阳互根。你看，诗里的“我”是主角的本体，为魂；变体“打”“走”“等”的动词，为魄；由于语言运动的缘故，时间与空间的差距，造成了四时的变迁。艺术上，闭合想象的“容颜”脸相，比喻“莲花”的荷花，形容女子步态轻盈，莲花步步生，蕴涵着时空“开落”，一开一落，春秋之象。撕开的情感，“东风”为东方木的仁德之象，五行属肝，主疏泄；具有生发、怒气、怀春的功效。阳气不足，肝气不舒，抑郁情绪，如中风、脑溢血，皆是真阳衰损的阴盛阳虚证候。心理上，怒而不发视为中庸，取李商隐《无题》中“相见时难别亦难，东风无力百花残”之意，再现了传统性的最根本的所在。农历“三月”的代称叫寎月。寎bìng者，古书上说的一种卧惊病，老想睡觉。“柳絮”即柳树的种子，是一种阴气；上面有白色绒毛，树冠开展疏散，随风飞散如飘絮。时间的飘飞，在4-5月的春末夏初。“莲花”是一种催发阳气的植物，如莲花七步动功，踮踮脚，生发阳气；莲花大王，靠吸童男阳气来恢复元神，心上莲花次第开云云。取象“开落”的正反词性，衬托的意境，在修辞方法上，一是比拟手法，明喻是一个变化着的意象，暗喻是暗示“我”与她分别的时间长度。二是移觉移情上，说她的容颜在等待中憔悴，由于是变相，便是诗的婉约波浪曲线。文字描述鉴赏上，“我”骑马在江南赶路，自然而然的想起，那位还在这里苦等的佳人。全句解读之，写“我”对她的想象：时节虽是阳春，但由于“我”仍未归来；所以，她丝毫也未感觉到柳絮飘飞的春意。
尔后，笔锋一转，从理说情：“你的心如小小的寂寞的城 /恰若青石的街道向晚 /跫音不响，三月的春帷不揭”。诗意上， 你把自己关在寂寞的墙内，你的内心有我始终无法窥视的神秘，就象傍晚里的那；洒满夕阳的青石板路，清晰而又悠远，润泽而又朦胧；我的到来是否能够搅乱你的心神；我要给你惊喜，如果没有惊喜，你会垂下你窗上的帘子，关紧你的心门，那样的美好，就象你那紧闭的小窗，吹不进一丝的风。比量借用的美学等量上，“心”是一个人的君火，“小小”是微型宇宙的中心，“寂寞”孤单冷清的清静。“城 ”者，围绕都市的高墙。如城郭（“城”指内城墙，“郭”指外城墙）、城堞（dié城上如齿状的矮墙，亦称“女儿墙”）、城垛（duǒ墙或某些建筑物突出的部分，有支撑或掩蔽作用）。比喻城府（ａ．城市及官署；ｂ．喻待人处世的心机，如“胸无城城”）。“恰若”是时空契合的等量词。那么，色是青色、质是岩石的“青石”，石灰岩的俗称，是发育最典型的喀斯特地貌，主要成分为方解石的一种沉积岩，遇冷稀盐酸能强烈起泡，意味着脾气的环境。“街道”是街巷居民的房屋旁边，有较宽阔的道路；比喻心的开阔性，宛如唐·李商隐《乐游原》：“向晚意不适，驱车登古原。”古典取象的“向晚”是天色将晚的傍晚。其心境如 唐 ·王昌龄《杂曲歌辞·变行路难》：“向晚横吹悲，风动马嘶合。”“跫qióng音”谓足音，脚步声也。如《庄子·徐无鬼》说:“夫逃虚空者,…闻人足音趁然而喜矣。”“帷wéi”是围在四周的帐幕：如帷幄（军用的帷幔，即帐幕）。显然，纹理的因果关联，主体的“春帷”是春天的帐幕氛围，客体的“不揭”，使隐瞒的事物不显露。全句解读之，她的心寂寞犹如小城的傍晚，惆怅犹如紧掩的窗扉。寥寥几行，不禁想起宋代柳永的《八声甘州》：“想佳人、妆楼望，误几回，天际识归舟。”
由此，可见出古典韵味：“你的心是小小的窗扉紧掩/ 我答答的马蹄声是雒览龅拇砦?/ 我不是归人,是个过客”。诗意上， 你的心田紧紧藏起，我疲惫的马蹄声，扣响着你的心门，你是否听到江南你是我流浪的归宿，而我却不能成为，那个让你期盼等待的失望人。仿佛只是你生命中的过客，只能在你我相遇的那个瞬间，匆匆地来，随后又缓缓地去；每每划过你心上的一丝涟漪般的水波不惊，没有狂风和勇气，掀动你的窗帘；让你看到满身尘土的我，从江南走过，我徘徊留恋的驿站，无悔地为它留下了眼泪和心跳。
文里，“窗扉”是心窗。扉fēi是门扇：柴扉，作用与门扇相似的，心扉（思考问题的门路）“掩yǎn”是遮蔽、遮盖。那么，紧紧关闭的心门，作者编纂的步步惊心：从她的身边路过，也许能隐约听到“答答的马蹄声”，敲响了女子希望重逢 的心灵深处，因而美丽。其象声词的妙用，让动人的语言之美，闪烁全诗激赏的字眼，如同在山寨里，观看黑马牙齿上摩擦的酒令声。“雒luò”，古书上指白鬣（鬣liè马、狮子等颈上的长毛）的黑马。“龅bāo”突出唇外的牙齿。拇mǔ手、脚的大指，引申为划拳（酒令“猜拳”）。砦zhài同“寨”。潜意识里，这马蹄声仅仅从前面路过，并不为她的企盼而停驻；那种与她越来越近的美丽，但不能相见，我那达达的马蹄，欲罢不能，其等待的炽情变成了心灰意冷，无疑是美丽的错误。这一起一伏，前后情景的逆转， 产生了高度的戏剧性，更形成了清劲跌宕之势。艺术上，诗人的妙笔，把两个相互矛盾的词组合在一起，生花着 唐·王翰《凉州词二首·其一》：“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”的意境移就。不经意， 诗人从想象中回到现实：“我不是归人，是个过客”。这里是一个小倒装句，造成了结构上的参差错落，让空间的悬殊，扩大意境的象外之象，在不协调中闪发出光彩，显得诗意盎然。 试想，由一个路过的旅人来设想思妇，误以为“归人”已归的希望，到失望的过程。由此，美丽的错误产生歉意，点明了“我”的试问，一隅何来，往行之将何至乎，漂浮在天空中的一朵云有多重？伊于胡底，形成一个美丽的童话。哲理上，对于生死，所有人都是过客，互为其用，相向而出。
全诗共九行，九十四个字，全篇幅不长，但所表现 的艺术技巧被人称道，在口头上更让人传诵。从结构上看，隐含着纵横两条线索。一是横线脉络（横向思维）， 开头两句先以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到“街道、帷幕和窗扉”，最后落在马蹄上，打破前面一片寂静的马蹄声。 这种自大景到小景的写法，与柳宗元《江雪》中，从“千山鸟飞绝”的大景，落墨在“独钓寒江雪”的小景上。渔翁独钓江心的空间处理，层次分明，将诗情层层推向巅峰，颇有相似之处。二是纵线脉络（纵向思维），开头两句应该是结尾，正是因为“我”从 江南走至女子的处所也不进去，如大禹三过家门而不入；那女子期盼的“容颜如莲花开落”，延伸一个春秋。 语言轻巧清隽，以婉约见长；诗意情趣缠绵，清新婉约，灵显一幕格调凄婉的“愁予风”。《错误》以江南的小城为中心意象，写思妇盼归人的情思，之所以能长盛不衰，便是关联着这首诗的来龙去脉，含蓄蕴籍的韵味，意境优美深婉，在台湾被誉为“现代抒情诗的绝唱”，悠长在人们永久的记忆之中。
二、美学觉知
觉知，是五官觉察到外象，反射到六根法的知觉。郑愁予为世人熟知，一首至今仍脍炙人口的佳作，最能引起共鸣而打动人的心灵深处，莫过于美与情；正是源于这首篇幅短小而美丽动人的《错误》，而觉知了他在台湾诗坛上，不可忽视的地位和影响。诗人说，“不管哪一次关于诗的交流对话，我总会被问到《错误》。”1954年，《错误》在台湾首次发表，一时间整个台湾都在传诵“达达的马蹄”之声，韶光划过半个多世纪，涌动的诗情，经不住嚼味的心灵，又一次触动了一位位读者的心弦。
是啊， 优质的诗歌，是一种内心原点与外接圆的美学方程式，中庸的半径是气感器官的情感，驱动语言的寓意，内性外灵也。遗传学上，血液复制父母优良的DNA记忆，为右脑形象（艺术）思维，乃是根本智（先天）的能量。心理学上，职业是一个运动健将，血液循环的活跃刚性，为左脑逻辑思维；毕业于法商学院的经历（主体），辗转南北（时空），形成后天的文学修养，乃是后得智（后天）的能量。心理原型的迁移，从后得智激发根本智，里外合一，就是刻骨铭心的爱国情怀。这种种植的发心，收敛的大能量，袅袅升起笔杆的视野；所以，诗作以优美、潇洒、富有抒情韵味著称，意象多变，温柔华美，给人一种神秘的幽感。数学方程式上，已知先天（不易）、后天（变易）的能量，方法求证（简易）自成风格的缘由。
一曰诗法流程，大多都是以旅人为抒情主人公，一个游子的向心力，不断地克服自我的离心力，因此，被称为“浪子诗人”。《错误》里的“答答的马蹄”取象，源自于童年躲避战火时的偶然经历，与情、景、万物的情缘；契合在性与灵的文眼上，一言一语的节奏感，透着对诗歌深邃的领悟。诗人不以为然的说：“因为我从小是在抗战中长大，所以我接触到中国的苦难，人民流浪不安的生活，我把这些写进诗里，有些人便叫我‘浪子’。其实影响我童年的和青年时代的，更多的是传统的仁侠精神。”浪子情怀也好，仁侠精神也罢，两者结合的当量，体现一种“不是常常回家的那种人，行其性，不争则吉，均是一种思维的融合、性灵的放大和情感的本真，撬动的性灵，磁化着动人的艺术魅力。
二曰创作运气，以语言的沉淀沉入宁静，善于将平衡的小脑思维，左右联动，体现审美的刚柔并济，即为禅性了悟，也就是圆觉思维的四象之气，合一于丹田的仁德。由此，移觉思维敏捷，感慨殊深，融合古今体悟，其人书生闪现其诗多情，汲取国内外经验，创作力充沛。一种是豪放、爽快、豁达的“仁侠”精神，酷似李白；一种则是曲折动人、情意绵绵、欲语还羞的婉约情韵，宛若李商隐。这，两种刚柔的阴阳气质，充分显示了诗人深厚的古典文学修养。所以，身为现代派的主要干将，却处处流淌着古典韵味。正是这种左右脑联动的修养，避免了台湾现代派诗歌的缺点，把传统的整体意识和西方现代派的局部逼真的表现技巧，结合得浑然一体，实现着事物的对立统一。
三曰哲理意象，表现其笔下的《错误》、《水手刀》、《残堡》、《小小的岛》、《如雾起时》等诗，不仅令人着迷，而且使人陶醉。比如《错误》这首有名的诗作，风格明快而不直露，含蓄而不晦涩，书写了男女久别的愁绪，且有一种哀怨的情怀，借助莲花暗指的女子，把情人久别的愁苦，曲折的表现了出对心上人，不得相聚的惆怅；寥寥数语，就点出了问题的实质。《易》学上，错卦，又称正对卦，是指将一个卦的六个爻，全部变为相反的爻所形成的卦。如天地否卦(本卦)则得地天泰卦(错卦)。一正一反，即用对立的观点来认识，理解本卦卦性（诗性）是否存在“元、亨、利、贞”（诗情）的特性。如火水未济卦，虽为阴阳失调、上下不通之意，但合天道，故也“亨”，只是对事物本身有损罢了。相当于一个人的修行，在小我未修到罗汉的果位（渐悟、逻辑意识）；若是有了大我的发心， 沟通天地，直接进入菩萨（顿悟、直觉意识）境界。但是，其中的过程，顿悟没有渐悟那样圆满。
四曰语言向度，用良好的心态，理喻中国文字写作，自觉地淘洗、剥离和熔铸，将古典诗美积淀中有生命力的部分，生成现代胚胎与古典清釉的“愁予风”。如刘禹锡《春词》中：“新妆宜面 下朱楼，深锁春光一院愁”，所咏的怨情，含蓄不露，又悠长深远，似有异曲同工之妙。致使中国化的东方意味，生化着文化放逐族群，嚼味着现代美感，那达达的马蹄声，对她而言是日盼夜盼的心上人，终于“我”回来了；但转瞬间，这无限的喜悦变成了无限的失望，因为“我”只不过是过路罢了，而不是归人。这美丽的错误捉弄，其语言艺术，在是与不是之前徘徊，成为现代诗歌，感应古典辉煌的代表形式。
五曰寓语维度，观物取象，文字纯净，形象用词准确，如 “莲花”、“柳絮”、“马蹄”、“春帏”等中国传统古典诗歌的意象运用，讲着一个永恒美丽的中国的故事。外壳虽标榜着学习西方技巧的现代派，声籁华美情歌华美；诗歌语言的大陆化，以绝对地现代审美显意识，所传达出的更深一层的中国传统意识，反噬着古文化的潜意识渊源，从而体现了中国的思想与情感，被称为“中国的中国诗人”郑愁予在谈论写诗技巧时说：“写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。”因而，真实真情的《错误》，强调纯净利落，清新轻灵，不在文字上玩弄游戏，或堆砌词藻，竭力以最忠实的文字，展示诗人最忠实的感情。
三、原型觉真
觉真，是外界的假大空，在反向思维上，反刍羊羔的心法，致使性理的内感器官信息，获得禅心的真性，道教曰丹道。儒教曰仁德。因此，佛教讲不要心外求法，修行的成就完全在于心的成就。比如，证阿罗汉，就是心中完全断除“贪嗔痴疑慢”。成佛，是转八识成四智，也就是八个心意识都转成圆满智慧；说到底，没有分别之心，进入混沌世界，一切众生与佛平等，也是心的成就，人人都可以成佛。这一点，也是其他宗教没有的特征和根本区别。
创作的审美活动，是与其他心灵活动的分别与关系。如原形：事物的本身、本来的形状和原来的形态，物象也。原型：原始的模型，表现为作者虚构出来的故事，或文学艺术作品中，塑造人物形象所依据的现实生活中的人，意象也。两者的区别：原形是客观的本体，表现为事物无所指。原型是主观的客体，表现为事物有所指。
一曰故事原形上，郑愁予出生在济南，不久随母亲离开。抗战全面爆发后，父亲从陆军大学受训毕业后到湖北抗战前线，于是，跟随母亲，从南京到山东再到河北，开始了一段颠沛流离、躲避战火的逃难生活。诗人说，“有一天，母亲带我走过一个镇子，我清楚地听到背后传来‘达达’的马蹄声响，与我们同行的父亲的一名副官赶紧拉我躲开，紧接着，我看到几匹战马拉着炮车迅速跑过。”那马蹄声响的印象，一直潜存潜意识里，直到写《错误》这首诗时，仍然浮现在脑海中。 儿时的一阵马蹄声，从原形转接为原型，成为记忆中难以磨灭的印痕，直到现在，他闭上眼睛，还能感受到当年的那段经历，能听到存在于时空中，那种特别清晰的马蹄声。浸入诗人的眼中，是一种心缘的未了，而在一首诗的完成，也是诗人与情、景、人。诗，则是诗人构成一种万物的情缘。
二曰心理原型上，郑愁予喜爱屈原的作品，将原名郑文韬，换成“郑愁予”的笔名；最初的想法，正是源于屈原《楚辞》中的《九歌·湘夫人》，首句“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予”，给予的‘愁’字，特别指时间过得快，与‘悲’、‘哀’的延长性不同；况且“济南二安”中的另一位词人、李清照的《声声慢》中“这次第，怎一个愁字了得”，“愁时间消逝飞快，随着年华老去，许多愿望不得实现，这是愁。”由此，触动的肋骨，又搭界着辛弃疾的《菩萨蛮·书江西造口壁》的末句，则是“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”。灵魂同源任性上，屈原与辛弃疾的命运，在某种程度上非常相似：同样是满怀报国之情，便将郁郁不得志而借诗词排遣，抵达生命最后一刻，依然不忘故国。
三曰原型比较上，众人的审美，屈原的形象是一个失魂落魄、瘦弱的老者；郑愁予认为，屈原是一个强者，一生大部分时间是乐观的进取，“他作为楚国的外交使者，怎么会是弱者的形象？”由是的觉真，屈原的性灵诗作，也是他与万事万物的一种缘，与这种缘相遇后才能写出诗来。时空的语境（变易）不同，但诗人的遇见，心与气质均是相通的本性（不易）。所以，郑愁予用一个诗人的心（简易）感悟、解读屈原，希望用诗能唤起国人的爱国意识和大爱的情怀。有人或许会把诗中的“我”理解，为浪子无家可归的悲哀。试想，处在那个动荡时代的心态，在台湾岛上仅是一个过客，一种漂泊的等待，想着有一天能回到故乡，期待着某一天定位，与亲人团聚；然而，由于政治缘故， 愿望无法实现，因而，产生出失落惆怅之感。如果尝试把郑愁予的其他诗作，不难找出有力的旁证。如郑愁予《情女》中：“我想，寂寥与等待，对妇人是好的”、“因我不是常常回家大那种人”等等，皆表现出女子深守闺中，等待主人公归来的主题。还有《窗外的女奴》中：“我是南面的神， 裸着的臂用纱样的黑夜缠绕。于是，垂在腕上的星星是我的女奴”， 亦透露了女子在冷清寂寞的悠长岁月中，空等着男子归来的凄凉心境。
四曰性灵磁化上，“性”是人自然的性情、本真的天性，“灵”是人与人、人与大自然交流的能量。比如，看到一个场景，或者听到某种声音，产生某种感，情绪突然集中，想写出来。那通过文字表达当时的情绪，就是外界的“灵”气，慢慢由情境进入诗境的内界“性”能，然后，准确的意象，找到音乐感的韵律艺术，掺入良知道德，可能就酝酿出一首美诗。换言之，一首好的诗，除了要有艺术性，还要对生灵有所关怀，让人从中感悟到真、善、美。
五曰音乐与文字上，诗，表现诗人的音乐感，音乐是先天的自然之炁，诗歌是后天的营造之气。在诗的韵律中，每个人都有自己的节奏感：徐缓急促、变化多端、连续复沓。掌握好先天的节奏感，就可以不受后天太多的约束而变换意象，语言节奏均匀而不脱节，其连续性没有突如其来的凸凹状态，是谓明显的形象形式，形成暗线的逻辑内容。也就是什么样的内容创造什么样的形式。郑愁予说，当初创作的《错误》解读：诗中既有“江南”的场景，又有“我”与“你”人物的存在，再者有“三月”这一时间过程，还有一种“戏剧感”的存在，也有与西方诗歌类似的特点。这种“长句快速，短句舒缓”节奏感的形成，不一定是先天形成的原型；也许是后来读到印象深刻的作品，为儿童时期受音乐环境的影响。诗的潜意识的抒情，梦是显意识与潜意识的连接，诗常常与梦境连在一起。那“归人”与“过客”不只是相对某个地方，上升到生死范畴，没有谁是归人，都是过客；而对大自然来说，没有过客，都是归人，互为其根也。《错误》至今仍能打动无数读者的心弦，我想最重要的因素不 在于以词藻取胜，而是以它内在的情感感动人，倾述着情感不伪装、 不雕饰的情景，和谐一致着本性，产生了意味不尽的艺术感染力，是谓诗道矣。
结束语
一首诗歌的成功，一种心法的超越，是物质灵动的显象，联袂着精神无止境的扩展灵象；在是非之间，完成一次次否定之否定规律。意境上，弦外之音，歧义之谓也。原理上，如《道德经》第十四章：“视而不见,名曰夷；听之不闻，名曰希；搏（捕捉）之不得，名曰微。《老子》曰："是谓无状之状，无象之象，是谓忽恍。”如此“希夷”的虚寂玄妙，所蕴涵的阴阳之理，辩证关系在螺旋式上升中，超越了五行之外；谓似有似无，模糊不分明。也如北大教授钱志熙先生，2019年端午节，在《西北大学》大礼堂学术厅所说的：诗，是与不是之间的妙。“是”的逻辑推理的肯定，孕育着现实生活的折射，为阳性的显象，如江河无疆的行地，表现为坤德柔顺的龙马精神；“不是”的形象思维的留白，蕴藉着理想世界的扩展，为阴性的隐藏，如量子缠绕的能量，表现为万物无声的生长，构成日月运行的图画。
易学原理上，先天（不易）是人的本性，谓之经久不衰的三性，诗魂也。后天（变易）的人情，谓之变化无穷的七情，诗魄也。方法求证（简易）谓之三性七情，观物取象，借助移就的通感。魂魄呼唤，诗画交融，形成是与不是之间的连接；然后，画在诗里走，诗在画中游。齐白石云：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗,不似为欺世。”（秦牧《艺海拾贝·酷肖》）， 画是诗的幻化，诗是画的留白；那《错误》的对影，便是红尘三维空间的你我他。
2020年4月16日吉林江城
作者简介：彭林家， 哲学家，著名评论家，聋龙天生，毕业于东北师大中文系。中国散文诗作家协会副主席，中国散文诗作家联盟评论委员会主任，中国诗歌在线吉林、国际频道诗评编审，国家一级学术团体、中国萧军研究会主办的《当代原创文学作品集锦》副主编，中国微型诗顾问，中国针刀医学副秘书长，全球汉诗总会联络主任，北京仓央嘉措国际诗歌研究院副院长,中国新诗百年百位最具活力诗人， 2017、2018年中国诗坛实力诗人。为全国各地的作家、教授、小说家写序、写评论1000多篇。出版的著作有《裂开青云的红冰》等，作品散见于《诗刊》《星星诗刊》《词刊》《散文》《散文诗》《人民日报》《印尼日报》《中华诗词》《寰球诗声》《诗词世界》《陕西诗词》《江西诗词》《江西诗歌年选》《中国诗词年选》《中国诗歌年选》《中国百年新诗经》《中国散文诗年选》《世界华文散文诗年选》《世界华文文学研究》《语言与文化研究》等100多种国内外报刊，任多家媒体的顾问、主编和编委。曾获全国诗词、辞赋、诗歌、散文、散文诗、小说评论征文及其他文体一二三等奖。
