——反刍性情的初始与诗词的美学等量

     “小时不识月，呼作白玉盘。” 。李白的童心，遨游在《古朗月行》中，一颗的瑶台心镜，生成一只自由的小鸟，在青云的飞翔里，错把天空当舞台。这种主客体不分的原始思维，自呱呱落地，钓月的童心，致使隐约的思维，以“○”的性情直线，延伸外界好奇的审美，一天天，稚态之美以其不加伪饰的纯真，心随意走，意随象移；慢慢地，心思意念，意情隔性；思维成了智商IQ与情商EQ的精神活动。所谓动者为太极一，静者为无极“○”，自我从圆心的原点起步念一，磁化着日月的感知；良知的半径，是谓敛聚宇宙的元气，敛一也，明心日月，超我也；阴阳相错，子孙践行的轨迹道三，守候着炎黄的德一，是谓见性本我。一个个你我他，思维相距为一个波长的点，振动的步调始终相同，心的相位差等于0，便是自我、超我和本我的同相点，中国心矣。

  《汉书·礼乐志》中说：“精健日月，星辰度理，阴阳五行，周而复始。”日月星辰都有一定规律和法则，循环反复；歌曲诗词有自己的规则和韵律，起伏波浪。的是，现实的生活中，从物质搭配精神，一波三折，无论是说话交往的逻辑，还是艺术活动的形象，均是思维双向合作的能量，运行到大脑两半球，即左脑负责语言、抽象记忆和逻辑思维的意识脑，具有语言、文字能力等思维特征的生物神经中枢，为学术脑、语言脑和听觉的通道；而右脑倾向于艺术思维的祖气，以感性思维方式，通过表象代替难以换成词语的语言思维，具有同时的、比喻的、美学的、语境的、合成的形象思维，负责空间形象记忆、直觉情感、身体协调、视知觉、图画、音乐、韵律、情感等分工，为本能脑、潜意识脑。左脑者，自我生活也；右脑者，本我艺术也；小脑者，超我道德也；这，“三我”对影成三人，其本性规律就一颗童心的祖炁，后天曰：一气化三清，即为：元神、识神和欲神，“○”也，性也；三者都是先天一体，道的化身，情也。诗者，自我郁滞的诗情，凸凹伤痕的洗涤，以“○”+1=中的超我，平衡成中和之气，画圆寻根，倾诉原生态的本性，盈盈地，拱出本我的诗性矣。

   “诗性”一词，源出于十八世纪意大利学者维柯的《新科学》：诗性思维，又称原始思维，以直觉思维方式，呈现陌生思维方式为第一特征；其次，是情景相融的境界、借助奇特的想象创造新的意象境界。原理上，诗性思维，其无形之心是从先天本性中发出，如情景交融而主客体不分。有形之心是性的城郭，如心包经，是后天贯通天性的地方，种子为阴为性，果实为阳为心。因此，性与心是不同的称呼，表现为因果发展的过程，其实就是心性一体的道。比如，“○”的自然数，从没有的空白，在人类儿童时期，所具有的特殊思考方式。其特征为主客不分，运用想象力将主观情感过渡到到客观事物上，使客观事物成为主观情感的载体，从而创造出一个心物合融的主体境界。如果从大脑结构上品读诗歌，情商者，受大脑前额杏仁体灰质的支配；而智商高的人往往杏仁体灰质密度较高，进而情商也相对较高；所以，情商右脑与智商的左脑有间接的联系，在思维分工上，民族的深层理想都在右脑中被抒发，民族的真实存在意义在左脑里被吟诵。

                    一、“○”的诗德

     诗德是人性道德的原始追踪，如图腾的崇拜。立德是自古礼仪之邦的五行潜意识。如黄帝掌控的阴阳，由王母娘娘后土甄别道德底线。现实人性中，自然而然，集体主义是道德的核心，也是经济基础和人际关系的客观要求。譬如，祖德祖炁的宇宙思维，或者右脑的艺术思维，抑或炎黄子孙的DNA遗传基因，都是通过水的复制、土的生长，孕育着“○”度符号的记忆。期初，是混沌荒野的无相，无动无静，是谓无极。自从盘古劈开天地，宇宙的裂缝便长出一朵花的微笑；无极一动，太极便生；惹着太极一的两目惊醒四方，走出一位四眼的仓颉，启动文字的元神；追随着道生一、二、三。其中，数字三，虚指很多也。外延上，如三才生四象，一日不见，如隔三秋；三人行，必有我师等等。数学上，三维坐标，通过相互独立的三个变量构成的点，表示空间的标点，在不同的三维坐标系下，具有不同的表达形式。比如，一个人站在六合宇宙空间，假如是两个等腰三角形的组合，正三角形代表火、男性和道德，倒三角代表水、女性和真理。两者合一，外卦象为水，为暗，乃水火既济卦的寓意。本卦水在火上，水中火发，离下坎上，乃互为调摄之象的上卦。比如，犹太人的标志——六芒星代表男女的结合，是谓真理和道德的和谐，道也；恻隐之心，映衬着行动和节制的规范，器也。

《易经》：“形而上者谓之道，形而下者谓之器”。道者，抽象的“规律”，先验的宇宙本源，向度也。器者，具体的“现象”，维度也。形者是太极，一动一静，阴阳变化，道也；其动静变化之具体现象，器也。看不见的谓抽象化，看得见的谓具体化。《易经》：“易有太极，始生两仪，两仪生四象，四象生八卦。” 孔颖达疏：“太极谓天地未分之前，元气混而为一，即是太初、太一也。”在儒家哲学中，表示无形的或未成形体的东西，如，无形无质的“太初”，有形无质的“太始”，谓之上。有形质的或已成形的东西，如气形质共存而无体的“太素”，万物本源的“太极”，谓之下。中医里，是以形而上统领形而下，治未病统治已病也。即是无形的潜意识祖德，导向有形的显意识德行；蕴涵着道德能洗净灵魂，关联道德相与哲学的思考。

      譬如，扁鹊兄长“治未病”，是站在宇宙的思维看世界万物，向度上，为横向思维，进行串联（电流都相等）为一个面，右脑潜意识也。扁鹊“治已病”，是站在红尘的思维看人间万象，纬度的纵向思维上，进行并联（电压都相等）为一个点，左脑显意识也。在诗歌上，左右脑的联动是一个诗人的心法，诗德是万物桥梁的过度、筛选和过滤，体现为道德的平衡小脑，诗心的禅性达到顶峰状态时，其心气的运行，“○”是静止的无极，“一”是动态的太极（泰卦），“二”是万物阴阳相错（错卦），“三”是人万事万物（否卦）。换言之，艺术或万物同源于太极，仙人的气为纯一，凡人的气为杂念。所以说，诗人自我从圆心的原点起步，方法上，向度——维度——向度，磁化着日月的感知；良知的半径守候着炎黄的德一，是谓明心日月、超我也；阴阳相错，子孙践行的轨迹道三，是谓见性本我。一个个你我他，思维相距为一个波长的点，振动的步调始终相同，心的相位差等于0，便是自我、超我和本我的同相点，结合一个点为中国结，中国心矣。  

     那么，遥望遥想人类还没有之前，乃是未见气的“太易”，无垠虚无的原始宇宙状态，靠近于“○”的《易》。有了人类便有了性，如遗传基因本能，不易也。人有了七情六欲，如学术创造的本领，变易也。人法地，地法天，如孝顺天道的品德，简易也。“仨易”是一个人的自我空间，对影成仨人，其实就“○”道的投影，一颗起初心灵的禅变。如果在正负数的原点上，如“○”的婴儿相，在解析人性几何上，其自然流露的稚嫩，为憨态可掬的本色。童心者，绝假纯真，最初一念之本心也。 也就是说，永恒的德性不离失，回归到婴儿般的纯真状态。然而，当今婴儿那种淳朴、真纯、柔和相去甚远夫。故而，拯救童心在于拯救我们成年人的思维方式，矫正世俗时尚的浮躁。由此，扩展想象，太极之时，万物为一颗心，是谓最早的初心。从诗人右脑潜意识而言，想象，诗歌创作不是孤立进行的臆想，而是需要比喻、拟人、拈连、通感、夸张等修辞手法，来调动情感，来完成返回道心的思维过程。 维科在《新科学》中说：“因为能凭想象来创造，他们就叫诗人。诗人在希腊文里就是创造者。”可见，想象对于诗人是何等重要。譬如，正三角形代表：一曰：金字塔。二曰：光谱的三原色。三曰：神（只有神）的光环。四曰：在基督符码系统里，圣三位一体，即圣父、圣子和圣灵。五曰：佛教创造世界所用的蓝图，也是三角形构成的四面体，而四面体是所有生物分子、钻石和自然界，最佳导热体石英的结构。六曰：神圣几何学的所有多边形，都是尖椭圆光轮的“子宫”所孕育的科学，其中，最简单的就是正三角形，蕴涵着开始、中点和结束，象征力量、稳定和完善。那么，倒三角代表：在印度教文化中，卡利·玛的象征，即“女阴”的符号，为万物之源－宇宙之母，表示盛满宇宙之母体液（力量）的容器。这种伦理学的实质，以局部象征的表情符号，反刍天地的渊源；在人性的约束上，则强调意志自律和道德原则的普遍有效性，如康德的绝对命令等等。

   方法上， 在三维红尘，阴阳是二元论的简易，若是要返回到一元论的混沌太极，不易的品德乃是诗歌创作的美学变易。因此说，诗词创作采用什么样的思维方式，往往决定着一件作品创作的成败。方法上，诗的创作，就是通过观察、联想和思维的游弋；尔后，借着语言的意象来筑象，进行非概念的表达。因此，对待语言环境的视角，从而了解自然规律，寻找客体的契合点，以主体想象过滤物象、营造意象，提升意境的过程。一者，道德迁移上，“诗”是个人DNA的潜意识符号，如祖德、右脑的祖炁，以形象思维的抽象运作，呈现一系列原初意象的灵动；是为第六根直觉潜意识，含藏着直观之象的品德种子。其中，思考之“意”是集体DNA的潜意识，如炎黄里的黄帝，人体谓脾土之思；然后，连接现实的触觉，以逻辑思维的具象运作，涌现一种陌生的符号体系，阴阳交替的文字，雌雄相逐，即为风马牛不相及的语言嫁接。比如，柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”“钓”与“雪”属动宾搭配悖常性，跳脱常规语法，违背了习惯常理。二者，暗线逻辑上，“诗”是寺的礼仪与言说，一如上衣下裳的呼唤，从生活深刻的感悟。比如，情人的思念上升到本性的知己，就是性不隔情；或者三维红尘，先者为师的导向，释放最为精致的话语，其真实性的显意识反射到潜意识，表现为现实与理想合成的“诗意”，即为暗线逻辑贯穿诗情。还比如，温庭筠的《商山早行》：“鸡声茅店月，人迹板桥霜”。这两句成分残缺，均无动词或形容词作谓语，语法习惯悖常，全依赖名词与名词的排列，言外形象地写出了行人劳顿艰辛的美德；组合妙不可言的飞白，不着一虚字，而晓行夜景，实字实境，历历在目，虚白于见于言外；句法在文字缝隙里，宛如马致远的《天净沙》，盛开心秋别致的花朵。王国维则说：“言情体物，穷极工巧”。 海德格尔也说，“诗乃是一个历史性民族的原语言……原语言乃是作为存在之创建的诗。原语言，是人之初的直觉感知、潜意识记忆和心象的连续涌现，在没有逻辑事件的人之初，获得最美的灵魂摆渡。如仓颉的象形文字，从伏羲的结绳记事里发展而来，带给人类至善的品德交流和初心记忆。由此，总结觉知，原语言=原逻辑=前逻辑思维=原始思维=诗性思维。 如《吕氏春秋·古乐篇》记载：“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕（段）”。葛天氏者，三皇君号也。八阕：一曰载人，二曰玄鸟，三曰遂草木，四曰奋五谷，五曰敬天常，六曰建帝功，七曰依地德，八曰总禽兽之极。其宗教兼娱乐活动，史上第一支歌舞，从里往外，像古典诗的“近取譬”或现代诗的“远取譬”，表达无形无限是诗性，乃是中国最早的微型诗起源。

     微型是“希夷微”的代名词，三者混为一谈。听之而弗闻曰希，无声也；摹之而弗得曰夷，无色也；视之而弗见曰微，无形也。那么，这种超越五官的反射，只能依赖思维的把握，任其自然。当禅性状态，清静无为，即为虚寂玄妙，“希夷”之谓也。表现为智商高感觉敏锐的人，心灵会对极细微的表相，引发的联象都能捕捉到本相、变相和递相。

   譬如，中医上，舌与心脏相联，心气和顺则舌能辨五味，不然，可能是心脏有火，舌尖颜色很深，出现淤血、淤斑和血循环不好。面相上，.一是仗义之相：颧鼻相衬，声调宏亮；双眼有神不轻佻，眼光发而不露，正气凛然；双眉清粗而有威，观物必作重视。《麻衣相法》有云:“择交在眼”。又云：“眼正心亦正,正而有神,作事具有胆识。”待人宽恕，讲道德、重仁义；敬老怜贫，不为权势所屈，见义勇为。二是正直之相： 眉清目秀，睛珠黑白分明,眼神怒而不争（正气日怒,戾气日争）。在政界观其颧有肉色，鼻准柱直者，心地正直，官连亨通；在朋友居已谦和，责人轻而责已严，不尚浮华，出言不苟而庄严。三是奸佞诡谲：鼻粗浓,双眉缺薄,颜色赤而下视或斜视，眼波流泛，鼻尖唇薄，而皮薄急。与人对话，目光不正面向人。擅巧言令色，好处狂言等。 迁移性思维，或思维迁移上，运用到诗歌的观物，远近取譬，便是左脑逻辑甄别的取象。那么，相反，右脑形象思维，也就是诗性思维，是一种求异创新，要求作品跳出窠臼，想他人之未想。时刻揣着一颗童心，让那悄悄拔高的树木，种植在大自然当游乐园。其鲜活的意象思考，外在可辞藻华丽，人人心中皆有；灵动的境界，内在必须朴素淡然，人人笔下所无。这种新的见地和立意，在情感上，防止空泛苍白，诗人要有真情实感，情有所系，获得亲和力的青睐。宋诗开山祖师梅圣俞说：“状难状之景，如在目前”，这和刘勰的“情在词外曰隐状，溢目前曰秀”思想一致；阴阳的平仄，一隐一秀，让呼唤的精品，一质一文，“添酒回灯重开宴”，展现给读者的想象力。

    就诗教而言，审美眼光来体验和观照世界, 表现为超功利的游戏态度和张扬“绝假纯真”的童心，化性起伪，伪起而生礼义，荀子的社会道德观，隆礼重法，其审美态度如何建构审美心胸，从而抵达最高的审美境界。比如，教授诗歌之官，叫诗博士。宋·计有功 《唐诗纪事·文宗》：“帝好五言，自制品格多同萧代，而古调清峻。尝欲置诗博士”。明末清初，著名理学家、教育家朱柏庐，潜心治学，居乡教授学生，身入、心入和情入，缕缕淳风，将人格的塑造与审美联系，心性教化，好比物理上“○”起点，矢量（向量）是既有大小，又有方向的量，量化的尺寸，量着良知的半径，唤起寸草心，报得三春晖，乃是一种祖德的童心显示。试想，这种阳光照射便是人和圣贤的区别，要求修身养德，不然，伦常乖舛，违背五伦（君臣、父子、兄弟、夫妻、朋友五种伦理关系）、常规、自然规律，就会消失本性的道德。你看，朱柏庐《朱子治家格言》：“伦常乖舛，立见消亡。”译文：违背伦常，这种人必定是很快会消灭，被灭亡。伦者，条理与次序。乖guāi不顺，舛chuǎn错误。乖舛者，谬误也。拭目以观，这种认识的凡人若是不烦人，就要通过修行，割掉贪瞋痴的劣根性；如是世间万象掸去尘土，清洁自己的心，乃是拂世象清己心矣。渐渐地，就能靠近唯识无境的空性，也许除了八识心王，以外没有别的东西了，而识别“谦”者的空性，为有福之人。德行上，老子曰：福兮祸之所伏，祸兮福之所倚。其朴素的辩证法核心，主张无为而治、不言之教、物极必反之理。如水是生命的起源，在化学上，冰与水临界点的“○”。一切的原点与终点，其所作所为，天地人神共佑之，将“谦” 视为美德，故能亨通。谦的反面就是盈。“盈”为满而将外溢；“谦”为不满而能受纳。人如果能做到谦，则心胸宽广，有容人容物之雅量，所谓“道生于静逸，德生于谦和”。退能明哲保身，进能感化他人。如杜甫诗的厚道地德，沉郁其悲慨壮大深厚，严肃深挚；顿挫其波浪起伏、反复低回。 如《秋兴八首》：“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。”一泪一心，诗心=肝魂反射的泪，心泪一体，即为：人情=天性，性不隔情，木生火一家等于性，金生水一家等于情，金木水火合一为土；脾土厚德，德配天地，得一；五行攒簇，黄帝守一，是谓皇天后土，乃天人合一也。

   因此，谦卦，是《易经》之中唯一一个六爻全吉的卦象大德。意为高大而不显示出来，对人来说就是，德行很高，在无声的“○”里蕴藉拥有德意，但不显扬。这好比诗歌的含蓄，也即是象，诗之显象，表情达意在于提引诗的动意，有隐有露，写景状物要鲜明、生动、逼真；一阳一阴，意象在诗内，意境在诗外；如真实景物一般呈现人们眼前；诗意么有完全赤裸裸地表露，犹如深山藏古寺，彩云隐蛟龙，犹抱琵琶半遮面，即给诗象留取的诠释背景和空间；然而，又内外烘托，彼此渗透，构成产生无限遐想的诗词之妙趣。而褶褶生辉的意境，乃是一个诗人的禅境，找到载物的契合意象，重现厚德的祖炁基因，浮现一幕灵魂的的花朵也。

                   二、“○”的诗象

     诗象，是被观察物象意义的情感，所形成的意象；在意境背景烘托之下，有境界的提升，则是有我诗境的唯美；无我境界的超越，则是空性诗境的幽远妙趣。心法流程上，诗歌的表达活动，是关于象言的美学，随象运思，意象双含。意与象，思与观，抽象与直观，概念思维与象思维；这一切，原本在人的意识中是不可分离的“○”道整体，如一个钱币的两个面。结构上，诗象是语言与物象的合成体，一分为二。如果说，物象符号为“阴”，语言文字为“阳”；或者说，符号与文字作为《周易》的阳，那么，易理就是周易的阴。后天创造的阳性能量，以《周易》的八卦为根基，理也。诗文曰文里，美学等量于先天的纹理，如鸟、水、豹的物象，来自于先天的《河图》结构；在感性上，如西方美学的结构主义，运用语言的结构和模式，在宏观上购置一个柏拉图的理念。客观存在上，万物的阴阳为内外，若是内和外已经浑然一体，便成为一个真实的诗象。

   象者，本是地球上最大的哺乳，外形上曰：形状与样子。如其门牙极长，可用于雕刻成器皿或艺术品。例如，象牙宝塔，则喻脱离群众和生活的文学家、艺术家的小天地；就像活生生的一幅骨架，需要鲜活的思想，才能形成纯粹的逻辑符号。因此，物象的遴选、心象的流动、意象的升华，境界即是一种总体的视域，在《洛书》的结构上，觉解着后天八卦的万物之象。论证上，形而下学的科学，或辩证法需要不断的变化，人道“变易”的时刻表，遵循天道，如天象，形而上学也，笛卡儿称为第一哲学。

   哲学，相对于自然科学具有天然的优先性，文学以其为引导人性的发展，体现为典型形象的塑造，诗歌境界里的意象，则曰意境中的诗象。《周易正义》曰：“或有实象，或有假象。实象者，若地上有水，比也；地中生木，升也；皆非虚言，故言实也。假象者，若天在山中、风自火出；如此之类，实无此象，假而为义，故谓之假也。”也即是说，象，有实象与假象，谓其天地之象也。如日月星辰为实象，江河湖海为假象，表现大地是天上的投影，形而上也。象，还有义象与用象，谓其人物之象，形而下也。如三纲五常的道德伦理为义象，以元、亨、利、贞为用象，体现真善美的心声。所谓洁静精微，易之道。《简易道德经》曰：“易，上则日象（阳），下则物象（阴），有日万物显现，则易之象（阴阳）也。”“易象”是上阳下阴的状态，乃是中国古代文学形象理论。南宋陈騤kuí《文则》曰：“《易》之有象，以尽其意；《诗》之有比，以达其情。文之作也，可无喻乎？”按《系辞》上：“圣人有以见天下之赜（zé深奥），而拟诸形容，象其物宜，故谓之象。”万物类比，借助“象”的媒介，联系万事；好比“简易”，大道至简，就是把纷繁的理论演变成象数的基本程式，则犹如一斑而提引全豹。由此而言，诗象者，直观之象和抽象之思的交融模式，文与质的美学等量，有象之言，依象以成言；变象易言，是别为诗与非诗。不然，舍象忘言，乃是无诗矣。《易》者之拘象而死在言下也，故言者所以明象，得象而忘言；象者所以存意，得意而忘象。反之，忘象者乃得意，忘言者乃得象；获鱼兔而弃筌蹄，得意忘言之谓。触类可忘其象，旁通合义可为其征。

   一是以意达象，诗性从外致内，意随象走，象在意中。如横向思维的旧诗，《易》象里的《六艺》：诗、书、礼、乐、易、春秋，与《诗》之比兴，是谓表里。表是外，里是内，从表到里也。诗之象，不是呆滞的物象和实象，而是心里活跃之意，表现为象的灵动与自由变换。诗象可能是实象，也可能是记忆、虚构、神秘之象。 由此，诗的言说，成为句法的灵活和意象的灵秀，谓诗言象。譬如，白居易《长相思》：“汴biàn水流，泗sì水流，流到瓜洲古渡头。吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。月明人倚楼。”词中开头运用了复沓、叠句、重唱等手法，一波三折，造成了回环往复的旋律。三个“流”字的宛转悦耳，乐感舒缓悠扬。这首小令描写一个少妇，盼夫归来的情状。词人把长长的流水，点点的远山，夜深了，还在月下倚楼远眺。少妇情寄于山水的愁怨，主客体融合一体，山水即是少妇，不分不离；以象征主义的抒情思怨，结着悠悠的在艺术手法上，把“吴山”的白日，移动到“月明”夜间，构成一幅动人的图景；巧妙地创造出一幅深邃幽美的境界，由此，情不自禁地，联想到戴望舒的《雨巷》。

联想，是性与情的艺术关联，易象也。心法觉知上，活跃的意象是美诗，死水的意象是泥潭。闻一多的《死水》，以象征手法和反衬手法的应用，诗人用“死水”则象征黑暗腐朽的事物。

《易》者之拘象而死在言下也，故言者所以明象，得象而忘言；象者所以存意，得意而忘象。反之，忘象者乃得意，忘言者乃得象。获鱼兔而弃筌蹄，得意忘言之谓。触类可忘其象，合义可为其征。

     二是以象达意，诗性从内致外，象随意走，意在象中。如纵向思维的新诗，将情的倾诉反射于性的本体。即不是从外在具体事物上，去求具体事物之理，“理”本已存在于我心，那情境与物象的本体美感。向度上，对无穷大“○”的窥视，那人性深处的善良或劣根，染起诗情倾泻而出，则是某种回归大道欲望的释放，自然而然，能激起受众心中的共鸣，乃是无形之大象的隐显，对终极存在的呼求。维度上，诗是言说者的感悟，是“思”的直观显现，对自身存在的叛逆，为人性自由灵性的表达。从诗人的审美观来看，阐明言说主体的志趣意向，谓诗言意。如王之涣的“黄河远上白云间”、李白的“黄河之水天上来”有名的两句诗意，想象着黄河雄伟的气势。南朝宗炳在《画山水序》中说：“圣人含道映物，贤者澄怀味象”，讲的就是以大道玄德为心法，体察映现黄河是中华民族的母亲河流。悠然地，回眸着佛是大道的《易》，菩萨是大道至简的方法，简易也；罗汉是小道的捍卫，不易也；凡人是七情的倾诉，变易也。因此，大诗人的佛法诗象，以心斋玄鉴为胸襟，品味参悟万象，唯有主体的含道澄怀，方可体味“象”中，澄明真境。如宋明山水画的清雅，在于其画面之空虚、幽旷的高远，与当代山水画、满纸墨彩的充塞，其根实的始末，倒映着虚静与浮实的心态。由此而言，那《诗》之比喻，不离《易》的“○”道，体示意义之迹也。反之，《易》的之拟象不到位，指示意义之符合外象，内象则不贴切诗歌创作的初衷。

   三是以象明志，诗，言说自身心象、感悟和志趣，谓诗言志也。因而，对最美神灵的展示、无穷宇宙的赞叹和本真人性的喷发，形成了最原始的语言诗——形象思维。象征的月色，如张若虚的《春江花月夜》，直奔柏拉图的理念。从实用功利的角度，语言为了传达信息，保存纪录——逻辑思维。如《诗经》与同时代的《荷马史诗》，善用反复和比兴。那么，无论是形象还是逻辑，诗象呈现的对象，从低级到高级的“影像—常识信念—知性—理性直观”，渐悟着“○”的心志顿悟。譬如，刘禹锡的《浪淘沙》：“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。如今直上银河去，同到牵牛织女家。”开篇二句大气磅礴，将黄河奔腾浩大的汹涌气概，简洁明快，气势雄浑，彰显得淋漓尽致；后两句中，笔锋却陡然一转，将豪迈奔腾之势收于细腻和脱俗的想象。诗性思维上，“万里沙”谓之纯实的实象；“自天涯”的用象，起映衬、比照、引带等作用，为弱实，因而，境界上未跳出前人的影子。奇在“直上”一转的想象，纯虚的假象，微妙地通过想象，寓意象征的虚写，把现实的生活，引进“牵牛织女”的神话世界，子虚乌有，为弱虚的义象也。这，也就是八卦里的实象、假象、义象、用象活用，荡漾着文字中间的涟漪，有一二不尽之言的情感波澜。

      的是，象之所包之广，但非徒《易》而已。表现为语言艺术上，如律诗的五言、七言的对联，均是阴阳二气呼应的雄雌之象。宋·叶梦得《石林诗话》：“七言难于气象，雄浑句中有力而纡余（yū 迂回曲折）不失言外之意。”其中，气，是人之生，气之聚；魂魄聚之则活，魂魄散之则死。象，国有四大，天、地、人、道；执此大象，游历往来天下平泰。好比中华民族要凝魂聚气，强基固本，聚结精气以致柔和温顺；以婴儿的无欲状态为目标，清除杂念而深入观察心灵，袒露自我，剔除贪的瑕疵；尔后，完善自我， 精神和形体合一，如中华心法：“惟精惟一，允执厥中。”其守一的黄帝厚德，在分离的曲折迂回中，聚合中国心，在世界文化激荡中，巍然自立于先进民族之林，乃是一个大诗人笔下的“○”之道，民族的大诗象矣。

                      三、“○”的诗美

      诗美，是“○”道的美学代言，在现实审美的艺术科学上，审美对象，如美的起源、本质和各种表现形态；审美感受，如审美活动，美感体验等感性之学；反过来，一切艺术的本质上都是诗的典型形象。诗，不单是描述一种外在的意象，更在营造一种内在的意境。一曰：意象，是客观物象的视点，经过创作主体独特的情感活动，而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，用来寄托主观情思的客观物象。二曰：意境，是整体艺术境界，犹如哲学的人生观和世界观，是言说者的格调视野，是具象背后的晕环光圈，在境界的氛围中，蕴涵着艺术韵味，芬芳着气韵情调。三曰：关联，意象是形成意境的直观材料，而意境则是意象与意象的自由迭加、交叉组合和艺术升华的背景空间。意象依托意境而生情，意境支撑意象而成性。有形的意象生发无形的意境，无形的意境依赖着有形的意象。相互制约、渗透和支持。

四曰：意义，诗歌是诸多意象组成的意象群，如一片云彩，流动、游弋和转化成意境；文字缝隙营造的凹凸花、十二象；有时如线状光谱一样清晰，有时如连续光谱一样模糊，承载的情思叫诗情，意蕴的性能叫诗性。

      你看，干支易象，把五行干支与八卦相结合，将干支接通了象源，体现诗理或命理的延伸变革。探深索隐，道是“○”的虚无，为无极，如五太。假而为义，以事为名，现实中的物象，取譬相成。方法上，取譬于近，就近打比方假（借）象于实，如某某人；取譬于远，就远打比方，如太阳太阴；假象于虚，如四海五岳。由此，共时性上，探微幽渺，权宜方便。历时性上，古今说理，比比皆然。艺术表现上，比如书法，刚健优美的飞白浮影，笔势委婉含蓄，点画疏密相间，骨骼清秀。笔法精妙、精准、精到。赵孟頫评价宋徽宗的瘦金体曰：“所谓瘦金体，天骨遒美，逸趣蔼然。”还比如朗诵，歌喉的声音，动合神功，秒有绝伦，介乎于语言旋律和音乐旋律之间。再比如，律诗押韵技巧的运用，也使卦爻辞音调铿锵，文辞激宕遒美，增添了诗歌的韵味。其中，诗美的风韵，丰盈着看不见的裂缝，盛开朵朵的花蕾；风说，虽然我不识字，却翻开着翩翩而来的清风。

      北宋·王令《暑旱苦热》这样写道：“清风无力屠得热，落日着翅飞上山。人固已惧江海竭，天岂不惜河汉干？昆仑之高有积雪，蓬莱之远常遗寒。不能手提天下往，何忍身去游其间。”暑天的清风是最受人欢迎的天外来客。作者围绕暑热，一开篇就运用奇特的想象，铺垫渲染，接着通过“江海竭”、“河汉干”、“手提天下往”等奇妙的想象驰骋，抒发了诗人愿与天下共苦难的豪情，创造出气势恢弘、高深旷远的境界，显示其博大胸襟，深得李贺的神髓；也体现了其雄健瑰奇的诗风，无疑，获得王安石的赞赏 。刘克庄也在《后村诗话前集中》中，称其“骨气苍老（诗性），识见高远（诗情）。”其美学原型里，比如，地面上，古代崇拜的四种实有或想像的动物。《礼记·礼运》：“麟、凤、龟、龙，谓之四灵。天文上，即青龙、白虎、朱雀、玄武也。那么，地面是天上的投影，天使的神兽，从风水的角度，《暑旱苦热》的主题审美，乃是“四灵得位”。取象上：左有“清风”可借旺势，谓之青龙得位；右有“落日”相应柔情，谓之白虎得位；前有“蓬莱”有情绿水，谓之朱雀得位；后有“昆仑”能依青山谓之玄武得位。四象合一，四方散气聚合于主题思想，五行攒簇，道也。显然，诗美的境界者，是诗人立场审美的视域情操，波动着心境折射的意义，是谓诗象被观察、审视的高雅言说。因此，诗美创造境界，一是天赋，直觉思维的陌生化，为先天的遗传基因，自然生成的诗境，乃无极“○”道的美象，自性也。二是地磁，情与景相融的磁化感应，为后天主观情感情寄于象，客观物象象托载情；然后，心物合融一体，主客不分，以诗性思维，对应着王国维所说的情景相融。 而两者比例的诗境，体现的黄金分割点，来自于言说者的心灵、虚怀、和气，隐约地靠近“○”道的美象，自信也。三是人精，气血回归的本性，在禅境状态下，蒸发的奇特想象，盈盈着无形的诗境，为太极“○”道的美象，自美也。

      其实，美学风格，千姿百态。如李白之豪放飘逸，杜甫之沉郁。比如，杜诗《望岳》的含蓄深沉，一个设问句“岱宗夫如何？”来开篇示情；次句“齐鲁青未了”的自答。从齐到鲁绵延不绝，写出泰山横卧齐鲁、高入云表的雄伟壮阔气势；大笔挥洒处，惊人缤纷的意象，绚丽一片青翠山色，悠然翻空着心空苍茫的意境。诗教上，杜甫温柔敦厚的地道，从人道的圣性回归本性的天道，隐显“○”道之象，大美矣。

    太古，人之初的灵魂，均是游弋的自由，读书读到一种禅性的境界，自然也是初心，游刃有余，随意游弋于笔下的文字。因此，杜甫破万卷的“破”字，不是把书翻烂，而是诗的功夫之外，“盖破其卷取其神，非囫囵用其糟粕也”（清代袁枚语）。那样的心中无物，在是与非是之间，下笔如神；则如凹凸花，在绘画着意于明暗之间，远望如凹凸，近视则系平面之花纹。隐隐约约，约住一缕阳光的勾魂；在眼帘凸影的摄魄下，生成一枚红冰。

      你读，与柳永齐名的北宋·张先《行香子·舞雪歌云》：心中事、眼中泪、意中人”的人心摆弄，是乃对影成三神：欲神、识神和元神，世称诵之，自号张三影。人说，一气化三清，本我、超我、自我，谓之张三中。嚼味心灵，张先曾因三处善用“影”字，脍炙人口。《高斋诗话》云：“子野尝有诗云：‘浮萍断处见山影。’又长短句云：‘云破月来花弄影。’又云：‘隔墙送过秋千影。’《后山诗话》云：“尚书郎张先善著词，有云：‘云破月来花弄影’，‘帘压卷花影’，‘堕轻絮无影’。一心三神，一笔三影，类比天上与地上的气相互结合，万物便偶然地自己产生。看来，地上是天上的投影，孕育着万事万物的时空契合，诗境上的意象也莫不如此，只要诗意所需，某种错乱的约定，反成妙笔。时空心源的契约，描摹一个缘分的“○”轨道。在西方美学的歧义里，时间、空间、逻辑、句法完全被打乱；颠覆的审美，从凡人的顺向思维，返回到仙人的逆向思维；致使诗的描述，情的缠绵，强暴语言的逻辑，煽动的诗情，不经意，领悟动词“破”与“弄”的活用，煽情的触觉，酣畅造语工巧；从而悠然觉悟张先，那善作慢词的原委。意境反差上，急曲子的激越，雄浑豪迈；反差着慢曲子的柔美，恬淡疏朴。美学心象上，细腻的情感，来自于微型思维的购置，其小无内，驱使灵感思维打开记忆的闸门，偶然性、突发性、创造性的磁场能量。当禅性状态下，人体七大能量场的灵蛇苏醒，一簇簇，盛开在触觉的五心（心+四肢）。在诗歌创作过程中，某种物象，突然涌现潜意识里荡游，在淤积的气血里，释放久违的念相，渐渐浮现在显意识里；在瞬息即逝的一刹那间，超越现实的思维定势，自然会将风牛马不相及的词汇，糅合、排列、组合新的感知；于是，心随意远；如仙鹤展翅，随风翱翔；陌生化的意象，随意运思而成象，圆融流畅；如余音绕梁，燕子一样呢喃细语。

     诗歌的想象闪烁灵感，乃是诗性的生命力。于是，诗情的翅膀依赖想象而飞翔。想象者，是谓自我通过左脑的逻辑，借助超我小脑的道德平衡，连接右脑的祖德、祖炁和艺术，也就是祖脑的本我，获得一朵脾土生长的意象之花。所谓以想象体示概念，就是右脑的意象，反射左脑的科技显象，展现神奇几何与生命之花。体现于游聚的诗情，接通自然界的元气，获得心灵的滋养；尔后，借助诗歌之托而物寓万物，那么，诗美，作为一种文字的载体，传道祖德的艺术。诗人表达上，理有相通。但貌同而心异，不可不辨也。方法上，《易》之有象，取譬明理也，“所以喻道，而非道也”（语本《淮南子·说山训》）。道可道，非常道也。求道之能，喻而理之能明，明心则见性。诗歌起初不拘泥于某象，变其象则是智者见智，好比德是道的歧义之象也。比如，三角眉，俗称勇士眉，一般的杀手或武士，诗歌里可称其为笔下的斗士。有良知的诗人，时刻将一行行文字，排列在他人的眼前，启发引导人性的向上。荀子说：“赠人以言，重于金石珠玉；劝人以言，美于黼黻（fǔ fú礼服上所绣的华美花纹）文章；听人以言，乐于钟鼓琴瑟。”

      诗美是一种境界大象的塑造，理论上，无论是意象的生成，还是意境的塑造，两者糅合的性情诗象诗意，曰：诗境；也即是诗的言说者整体之和，一种无法言说的韵味之道；但可直观品味，往往是超越物象的总体视域。当禅性达到静一，心室生白，即为“太虚”，又叫“无极”，数学上叫“零”，传统哲学上叫“道”。先天地生，无中生有，无为而治，表现为时间，为几何螺旋的道，如情的本质就是时间，旋之又旋。霍金的理论说，时间是连续的道，在时间轴上任何一点都可以找到对应的事件。量子理论说，时间有间隔而是不连续的道。例如，杜甫的“一览众山小”，其背景空间犹如世界宇宙，包容万象，自身却不为任何一具象，无我之境也。解读着：一曰“一”，天为1、道为0，天之道1× 0=0；天道玄之又玄，道的本源为“玄一”。一维时间为太虚组成的一种时间场。天为时、道为间，时间1×0=0。二曰“览”，内眦外眦，内视外看也。周行而不殆的时间，视之不足见。如内视，以心为眼，专心一意，气沉丹田，谓凭主观想象来认识事物，内心反省。  三曰“山”，众山是时间连续绵延的云气。《周礼·春官》说“名曰连山，似山内（纳）气变也。”唐贾公彦认为“此连山易，其卦以纯艮为首，山上山下，是名连山。云气出内于山，故名易为连山。”四曰“小”，其小无内，其大无外。逝者为大，大曰近、近曰亲，亲曰切，切曰小、小曰远，远曰反（返），反曰对，对曰正，正曰大，正大光明。由此，小与大，循环着奇妙的时空变换，源自于内心的禅念之心，诗美矣。

      在格式塔美学里，局部象征小于整体意境。个性美学创造上，是一个诗性的圆心，联合的诗情半径，构成的自我审美的方程式。冯友兰说：“人对于宇宙人生底觉解的程度，各有不同。因此，宇宙人生，对于人底意义，亦有不同。人对于宇宙人生在某种程度上所有底觉解，因此，宇宙人生对于人所有底某种不同底意义，即构成人所有底某种境界。”的是，良知的半径是诗美，恶劣的半径是诗丑。由此，内在的自觉与外在的解答曰：诗象置于境界之中，构成的诗境，叫三维红尘审美，不是无本之木，仁德之木也，如象外之象的留白。诗象置于境界之上，构成诗境，叫四维仙境审美，不是无源之水，天一生水也，阴阳不测而谓之神也。如无象“○”的混沌太极；像水中月，镜中花，“如影历历，逼取便逝”（袁枚语）。答曰：（往事）像影子那样历历在目，可是，走近追寻时便消逝了。王维的《鹿柴》则曰：“空山不见人，但闻人语响。”一隐一显，内阴外阳，幽远纯净，否卦也；一空一闻，内阳外阴，和雅清淡，泰卦也。否极泰来，阴阳互动；当佛心的禅定为如来藏，寄象于地藏菩萨，则宛如中秋不见月的淡然，淡到看不见的诗爱；但隐隐的柔情，幽幽的忧愁，反噬现代人的浮情，便折射出一幅山水画，需要洗去铅华的雕饰，留下清新的自然；在灵魂深处，静静地，融在整个诗作的血肉之中，一天天，大慈大悲，直击你的心灵。这，一片片云彩的诗美，在有与无，是与非之间，荡漾初心的真善美；那性命合道的禅境，内观其身，无相无影，便是“○”道的太始；寂静的天空，一股愤慨不屈的浩然正气，科学的电磁场，佛法里的光明；让我们一刻刻，静静默念着一个诗人的良知，一曲曲《广陵散》的天籁之音……

     2020年6月7-12日吉林松花江

      作者简介：彭林家， 哲学家，著名评论家，聋龙天生，毕业于东北师大中文系。中国散文诗作家协会副主席，中国散文诗作家联盟评论委员会主任，中国诗歌在线吉林、国际频道诗评编审，国家一级学术团体、中国萧军研究会主办的《当代原创文学作品集锦》副主编，中国微型诗\《0度诗刊》顾问，中国针刀医学副秘书长，全球汉诗总会联络主任，北京仓央嘉措国际诗歌研究院副院长,中国新诗百年百位最具活力诗人， 2017、2018年中国诗坛实力诗人，入《2019年中国年度优秀诗歌选》。为全国各地的作家、教授、小说家写序、写评论1000多篇。出版的著作有《裂开青云的红冰》等，作品散见于《诗刊》《星星诗刊》《词刊》《散文》《意文》《散文诗》《人民日报》《印尼日报》《中华诗词》《中国诗词年选》《寰球诗声》《诗词世界》《陕西诗词》《江西诗词》《江西文史》《中国文学》《中国之声》《江西诗歌年选》《中国诗歌年选》《中国百年新诗经》《中国散文诗年选》《中国新锐华语诗歌经典》《世界华文散文诗年选》《世界华文文学研究》《语言与文化研究》等100多种国内外报刊，任多家媒体的顾问、主编和编委。曾获全国诗词、辞赋、诗歌、散文、散文诗、小说评论征文及其他文体一二三等奖。

不错！