|
绘就动物魂魄 写出植物神韵
——著名画家施祖铨先生作品赏析
经常推出名家名作的《今日上海》杂志，近日专门刊登介绍了施祖铨的作品，受到了行家和读者的广泛好评。 这是艺术的丰硕收成，也是画家成就的有力见证。施先生的绘画成就不仅局限于群鸡百鸟，他的山水、花卉、人物，还有诗文皆有上品之作。他以创新不离宗，继承不离古之理念，以“不工者，工之极也”见长，形成了他张扬霸悍的画风，古朴厚辣的书风，言情壮怀的诗风。 施祖铨先生作画没有固定的招式，就像一个非常高明的武术大师，拳脚打去，看似无招胜似有招，看似无法胜似有法，甚至无中生有，已到了炉火纯青的高境界。施祖铨笔下的鸡，出神入化，往往有“意到笔不到”的生花妙笔，因而素有“江南鸡王”的美誉。他笔下的鹅、鹰、荷花、梅花、兰、竹等，都千姿百态、形神兼备、气韵生动、含蓄隽永、耐人寻味。画鸟，嘴长头小；画鸡，脚爪有如铁钩，感觉石头都要被压垮，既有强烈的视觉冲击力，又经得起反复玩味。 先生作画，气势蓬勃，他作大画《大鹅图》，一笔墨描，弯弯曲曲，拉直了可达一米之长，逆水行舟，非大师超常腕力不能为之，令人赞叹不已。他画兰花，不仅力透纸背，而且在兰叶的一笔之中包含着运笔的变化，破了兰花笔笔相似的成法。 先生的山水，远取宋元，近取黄宾虹。他的山水，是像写字一样是写出来的。落笔快捷，只要是颜色，他就敢用。同样是山水，他能画出多种不同的风格和气势。那山、那水、那云、那村、那雾，甚至那草，都清晰分明。他认为，山水画单有泼墨便少了骨，而单有骨而少了墨和颜色也不行。“所以我从来不主张用花花绿绿的颜色来夺人眼球。如果有花，我也会各种颜色掺合在一起，用杂色来破坏它。”行家们是这样评介他的山水画风的：不注重形式上的花拳绣腿，追求笔墨功夫和神韵，气势夺人，自成风格。 施先生荣誉多多，赞誉频频。在2000年秋天，法国“东方中国绘画艺术作品展”上，李可染的作品获一等奖，他的作品获得了二等奖。作为“东方之子”，他上过中央电视台，还多次上过中国一流的美术画报。在北京、上海举办的画展，在新加坡、中国台湾举办的展览，他的画作广获好评，当场创作的作品有许多被人购买。先生获奖无数，但他说：“我这个人，心态很平和，视名利为浮云一样，中国画是高尚的，我们做人也要高尚。” 60多年皈依艺术，施祖铨总是孜孜以求，笔耕不辍，矢志不渝地为花草传神，为禽鸡写魂。画家虽结庐人境，但却淡看浮华，一扫纤尘，只求默默耕耘，耐得寂寞，即使名声在外，已到了“画到生时是熟时”的境界，也毫不张扬，还在追求心中的梦想。他师从诸多大师，但并非一味步趋，而是人不失本色，画但求自然。先生作品内的情思、气质、修养的壁垒，使他的作品更趋深厚，造型之中，其画风日趋写心写性，率真率意，既继承传统，又不墨守成规。积蓄至今，其作品更趋深厚，画卷之中有扫除腻粉呈风骨之妙。让我们看到了其画作中仁者乐山、智者乐水的魂魄，笔下梅兰竹菊的雅致，高山流水的旷远，鸡鸭成趣的意境，花蝶风荷的谐趣。施老的正派、正直和刚烈、慈善是出了名的，他的人品口碑在画界如出谷幽兰，风中劲竹，弥久吐香，依然挺拔，这让他的画作更有了厚实之感和真挚之气，使“江南鸡王”美名更是远播。 祖铨先生数十年读书养性，几十载涵泳墨海。他总是养精蓄锐在书斋，笔走龙蛇于宣纸。学问深时意气平，精神到处文章老。他是一位勤勉的安静者。为追求字中神气和朝气，气韵和气象这种境界，他深知要摆脱传统的束缚和物象的局囿，心绪逸出红尘，超然物界之外，须让自己的心灵先到达广阔的精神天地，他不懈地投身生活，寻找营养滋补，因而总是远离尘嚣，躲进小楼，读书读帖，“心中自有清淳味，读帖自古重精神”，有如达摩面壁，苦心孤诣，研习历史名家技法，博采众长，汲取营养。 万丈豪情，寄意澄怀观道，一顷墨池，放纵狼毫起舞。施先生的那分执着和沉静，使之浓深的诗意渗透凝练于笔墨和造型之中，这让他的作品铅华落尽，灵性毕现，饱含着超越世俗、空明清纯的心灵追求和精神境界，使画作注入了气韵内涵，让人自有一种意境邈远、气象丰盈、“精鹜八极，心游万仞”的感受。因而读他的字画，还让人品味到那浓厚的书卷气息和郁郁古风，其笔墨所绘之处，往往有只研朱墨写意境，别拘一格写胸襟之妙。 
| 
