桑山：做人，做事，作诗

——铁路诗人桑山印象

文/王金海

        我与诗人桑山结识，是在三年前的秋天，一个赋有诗意的傍晚。是诗歌，让我和他成为了文学挚友；是诗歌，让我们在一起谈诗论酒。听桑山友讲，要在初秋八月举办一场他的诗歌作品朗诵会，让我写篇关于他诗歌创作方面的评论，为其鼓励和鞭策。给别人写诗歌评论，我还真是写得不多，一则自己很少涉及诗歌理论方面的学习，知识面窄；二则评说別人的作品，写不好会深度不够、把握偏差，误导了初衷。迫于诗友盛请，还是写下了拙笔，当以充数。

        谈桑山先生的诗歌，必先聊聊桑山本人。桑山的人生经历就是一部经典的诗集，他走过的每一步就是一句句激情澎湃的诗行。透过他三十年前背起行囊，选择献身西部的决定，桑山注定是一位大写新疆、诗旅戈壁天山的“新边塞诗人”。

        先“做人”。“人”字好写，但做人难，难得是做得成一个好人。三年多诗歌交往，对他的人品、诗品尤为看重。诗人桑山先生算得上是一位好男人，好诗人。诗人桑山先生，乃湖南耒阳人也。湘江之地，人杰地灵，美山秀水赋予了他灵性和天赋。湘水育诗人，更育大诗人大伟人。桑山属于那片诗意的土地，那条大江河流给予了他通透的诗心和灵动的情愫。他半生有余，简单做人，简单做事，简单生活，耐得住寂寞，就是这样一种“简单”，他的平凡生活里才有了深厚的诗意积淀，才有了诗人如今的大度胸怀。

    诗人桑山先生写诗十分勤奋和执著，常给人以孔老夫子的感觉。也难得别人有这样的直觉，作者十几年的教师生涯，养成了他为人师的做人标准，写作态度也如他的人品，洒脱而柔和，直率而雅静。

        诗人走出故土几十年，可一刻也没有忘记那片生他养他的土地，乡音依旧，故土难离，这就是诗人桑山做人的本份。诗人不但感恩生活的快乐，更感恩社会的给予、厚土的亲情。诗人着眼于工作、生活和对故乡的怀想，很少用优美的词语去营造，而是用朴素的文字表达内心的朴素和真切、表达诗意的内涵，这让他的诗歌作品具备一定意义上的“朴素大美”和深切的浓浓乡土味儿。

         读诗如见人。诗人走出乡里，但身上还是“土昧”十足，活脱脱一位“乡土诗人” 。也正是这种土得掉渣的乡土味儿，成就了诗人创作的潜质。以下诗句可见证诗人的故乡情怀：妈妈，今夜我看见了河/是那条连着故乡的河/我听见溪流载着月光流过你的身旁。这头沸腾着思乡的泪/那边的你却浣纱着河水依然不老/所有的心思逆流而上/每一颗水珠都不肯放过/只想寻你的味道。（桑山诗选《水中捞月》选段）。

         桑山先生写诗，把故乡作为他作诗的灵感，把母亲的叮嘱视为他写诗的动力。故乡和母爱是诗人作诗赋词的不竭之源！

        后“做事”。 桑山先生对待工作是个“完美主义”者，在单位工作都是“亲历亲为”；在作诗上更是勤读细耕，诗友们称他为“多产诗人”。他还是一位乐于助人的“秀才哥”，诗人圈里，只要哪位诗友有需要帮忙的地方，他都是慷慨解囊。每逢文友笔会、诗会讲座，他都是跑前跑后、忙里忙外，痴心为诗。

        诗人给我的印象，是他那诚实做人、低调做事的处事态度。桑山先生作诗也是如此，他认为，写诗的目的：一是赞美。诗歌用来赞美祖国，赞美人民，赞美时代，赞美生活，赞美劳动，赞美山河。二是言志。通过诗歌言志、言情、言美、言意，传达个人对美好的爱意。三是怡情。写诗是一件快乐的事情，是件提升写作能力的事，更是一件陶冶情操的大好事。

        诗人桑山说得非常好，难能可贯的是他做得更好。他成天忙忙碌碌在工作岗位，下班后艰辛在归途，遇上单位急活，加班加点、挑灯夜战是常有的事。功夫不负有心人，诗人偷闲插针、勤奋写诗，他的诗来自于对诗的执着，对生活和人生的热爱。

        桑山先生的诗作出炉，似在不经意间，又恰好是他诗情萌芽时，又好像在早晨的乡野间、傍晚夕阳里，信手摘来，几行成诗，自娱自乐。他的诗作多半是三言五句，有时也有洋洋百行，也正是他的写诗风格，练就了他“出囗能词赋，情到成诗行”的“快手诗人”。选取《春天行板》两首，我们一起赏析：

《九》

天空里不会挂着微笑

也不会装满苦难

唯有你的梦想

与天空更加亲近

《十》

路很远吗

有什么能够缩短距离
如果你能够理解

即使万水千山也会在心里

        勤“作诗”。 诗人是一个勤奋之人，特别是对作诗的勤奋。桑山先生上世纪六十年代初生人，就职于乌鲁木齐铁路局，先后干过教师、党务政工、老干部工作。诗人作诗，“勤”字当先，三十年如一日，一路走来一路歌。他酷爱诗歌、散文、评论创作，在人民网、中国作家网、中国诗歌网、中国诗歌在线等网络媒体发表作品2400余篇。可谓：成绩颇丰收，硕果满枝头。

        鉴于他的创作成绩和水准，诗人桑山2014年加入中国现代作家协会，2016年加入中国铁路作家协会，2019年加入新疆作家协会。诗人也是新疆文学公益事业的热心推动者。成绩只能代表过去，诗人更看重今后的诗创之路；不用扬鞭自奋蹄，诗人的勤奋足以作证。

        诗人桑山的诗歌创作，他不仅仅只停留在母亲和故乡的“小我”里，而是不断提升自己的诗歌高度、宽度和深度，将自己融入到新疆这片热土的“大我”中，一首首赞美、抒怀天山雪域、戈壁草原的诗歌作品从他的内心涌动出来，跃然纸上，跳动在手指间。如《天山放歌》《雪落天山下》《伊犁河谷》《驼铃》《博格达峰》《乌鲁木齐，我生命中最美好的爱》《雪舞天山》等近百首诗歌作品。诗人既是一个情感涌动的“抒情诗人”又是一位张扬正能量的 “时代诗人”，创作完成的大多诗歌作品，首首无不赞美着新疆的大美，句句都在高歌天山南北的和谐发展。

        文学给予了诗人人生的滋养，诗歌给予了诗人生活的激情。相信，桑山先生今后的诗歌之路会越走越宽，创作出的诗歌作品，会更加体现我们今天的新时代。也希望他再接再厉，创作出更多更好的诗歌，唱颂我们伟大的祖国，抒怀我们心中的大爱！

（作者：中国诗歌学会会员，新疆作协会员，实力诗人、作家；中国诗歌在线新疆频道 总编）

此心安处是吾乡

-------对桑山几首短诗的点评

文/刘琳

        桑山，一位湖湘大地的农家子弟，1985年大学毕业自愿申请支疆。驻足新疆后，便与铁路结下不解之缘。不论是三尺讲台的教师，还是单位的中层领导，他始终与自己热爱的诗歌相向而行，始终把精神的力量投入诗歌的富矿。在一切都可以被娱乐的物欲的时代，在诗歌被边缘化、碎片化的现状下，他恪守对诗歌的敬意，他的诗歌标签始终是新疆的主题，在他的诗作中我们发现书写新疆风光的作品比较多。我必须把这首诗歌（选摘）介绍给朋友！

上天把你丢得这么远

这条伊犁河啊

到底能盛下多少泪雨

我提一壶温酒

躺在你的岸畔

想在微醺里拥抱草原的风

与那朵窈窕的水花喁喁低语

······

未来的日子我们如何歌唱

伊犁河啊

你是我今生永恒的恋人

        《伊犁河谷》这首诗形象丰满，生活气息浓郁，显得新鲜活泼，将自己情感的语言融入挚爱的恋人。体现了意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离的意境。

2017年他写了一首《天山客栈》，摘选如下：

想好了

我要用松柏的筋骨

建一座客栈

邀阳关三叠，大漠落日

与博格达峰推杯换盏

邀黄河旋律，长江琴键

与瑶池一鸣云天

或者招一招手

为湖湘的亲友添一件雪花的盛装

在盛世的客栈

拍一张海拔的高度

        一位诗人曾说，“诗歌是不信权威和身份的，它只青睐真实的生活和感情。”桑山的这首诗，像水土里冒出的萌芽，味道纯正，色彩鲜艳，体现了他丰富的想象和对自然景物的巧妙比喻。同时也看出，他宽阔的视野和对美学的追求。

桑山合理吸收了口语诗的艺术技巧，又在现实主义的轨道上奔驰自己的诗情。如《驼铃》。“你的语言/在沉寂的沙海画出弧线/一头担着夕阳/一头担着无涯的天边/与风和鸣的长嘶/吹到攀登谎言的天梯/给过往地雨滴喝彩/如果沙海不再凶险/你会不会独自呜咽。

这首诗描写了眼前景，使用的是口头语。描写的层次任其自然，句句也显得轻松。平淡中不失深度的情味，寥寥数笔，在虽小的篇幅中，表达了驼铃的容量很大的内容。

        我在这篇短评中，从一个诗友的视角，对桑山的诗歌创作给予了一定的褒扬。绝不是说他的诗歌没有瑕疵和不足。譬如，有的诗作在意象的挖掘上还显功力不足；在诗歌脉象的把握上还显肤浅；在语言的运用上还显斧凿痕迹。诗歌应具有时代风采。反映人民的心声。诗人的情怀应该与民族和祖国融合在一起；诗人的笔心应该扎根泥土，吸纳地气。写出底蕴深厚，思想深邃，涵养心智，经久不息的精品之作，不辜负我们家乡这块盛产诗歌的沃土。桑山加油。

（作者：新疆作协会员，中国铁路作家协会会员，实力诗人、作家；中国诗歌在线新疆频道 执行总编）

雨后听诗

文/王波

        连续十多天的高温天气，让人热的有点烦躁。一场秋雨扑面而来，大地清新了，空气清新了，人们顿时感到凉爽了许多。而在这秋风秋雨的时节，我要去听诗，心里早早地萌发一种久违了的感觉。

　　这是一个诗人的诗歌朗诵会，在秋季，但不在田野，而是在一条喧闹的街道旁，一个品尝美味佳肴的地方。诗人的诗为这个下午充斥了别样的味道，诗人的诗为这间时尚的大厅增添了另类的光彩。当下，假如你受邀去参加一场晚宴，那是再正常不过的事，可你说去参加一个诗人的诗歌朗诵会，立刻会让对方感到惊奇。“现在还有这样的事！”即便是圈子里的人，也会有那么一点诧异。不错，我们许多人忙工作，忙赚钱，忙潇洒，忙娱乐，而想不起这世界除了这些还有更值得“忙”的——忙文化。何况诗更是象牙白塔，读诗听诗是象牙白塔里的人。这也难怪，因为有一种说法，说写诗的人比读诗听诗的人多。似乎在某些场合人人都会作诗，就好比当下在许多场合稍有文化的人人人会书法一样，而真正看懂、欣赏的人不多。难怪有人说我们不缺诗人，缺的是人人保持一颗诗心，缺的是我们古人所有的那样一种诗意情怀。

　　其实，作为文化的一个重要表达，诗如同其它文化一样，是可以涵养人、熏陶人、感染人、净化人的，我们读诗、听诗，都是在养育我们自己，养育我们的内心。好的诗能留存于记忆，打动人心的诗能融化在血液里，时间越久，越值得回味。特别是那些有体温有情感的诗，她可以衬托起我们的内心，可以挑动我们最敏感的神经，可以唤起我们的很多思考。

　　此时，窗外，车水马龙，而窗内，诗朗诵回荡在穹隆般的屋顶下。一首《听风》，一首《听潮》，一首《打开天空之门》，一首《母亲，您那过年的糍粑舂好了吗》，把听者的情绪如同朗诵者抑扬顿挫的声调，一会儿推向**，一会儿压向低谷，人们在诗的摇篮里享受，在诗的天空中翱翔，就如一位嘉宾所言：“诗歌把我们带向远方，朗诵则把我们带向更远的远方。”

　　我们常说“诗和远方”，感觉从没有过最美的表达方式能胜过诗歌，感觉那就是清新中饱含着的一种温暖，酷热难耐中冒出的一股清凉。

　　……

　　一如自由地穿越

　　谁能够触摸我的遗憾

　　把时光定格在青春的日子

　　我要用世界上所有的蜜语书写爱的箴言

　　一些交给青鸟传书

　　一些留给岁月流淌

　　让路边的野花一同绽放

　　让涟漪涌动欢乐的笑语

　　生命挽着幸福一起醉舞

　　……

　　墨子有曰：“诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。”自然说的是吟诗诵诗，我们今天的诗歌朗诵虽然已经赋予新的时代意义，但扩大诗歌的外延，用朗诵者的声音表达进行再创作，再塑造，显然有着异曲同工之妙。我们的时代除了印刷在平面纸页上的诗歌，也需要发出声音配有音乐的诗歌，以便让好的诗歌产生更好的直抵人内心的立体效果。

　　记得青春年少时，刚刚风靡的朦胧诗让许多青年人热血沸腾，读诗，写诗，朗诵诗成为一种现象……一天早晨，一位睡眼惺忪的青春少女问：“朦胧诗是在清晨朦朦胧胧时写的诗吗？我也想写诗了。”笑声中人们不觉得有多么无知，反而觉得天真可爱，觉得诗歌的魅力的神奇。而今，当我们和许多青年人再来谈读诗写诗时，似乎再也感觉不到那种天真可爱了……我不禁为今天有人还在为诗歌而忙碌为诗歌而倾听感到欣慰，那种纯真、那种情怀似乎又回来了。

　　我坐在公交车上，在城市的大街小巷中穿行，仿佛那诗的声音伴着汽车的轰鸣声还在袅绕……我看到一个个门店上的招牌，一副副广告上的词语，工整、奇特、精妙、目眩，似乎也带有诗意的味道。可那种像《致橡树》《我是青年》的诗又在哪里？像那时渴望读《致橡树》《我是青年》的人又在哪里？有多少人在践行“诗和远方”的同时还记得在那背后又有多少人在为我们负重前行？

　　秋风吹来，凉风习习。太阳已经落西，我汇入熙熙攘攘的人流，没有人能看出我刚刚从一座精神的殿堂走出……难道我不是出席了一场盛宴吗，一场诗歌的盛宴。而精神的盛宴远远享用于任何其它的盛宴……我们虽然做不到诗意的生活，但我们需要诗意的心境。我相信，此时我的脸红扑扑的，像刚刚喝过了酒。我知道，我的血液里刚刚补充了诗的营养。

　　

（作者：新疆作协会员，中国铁路作家协会会员，实力诗人、作家。）

不错！